Official Website Biography of the famous rebellious lebanese painter, more about him his masterpieces his career in Lebanon France Italy Japan England Brazil Biographie < Retour à l'accueil « Le monde extérieur n'est qu'un accessoire. Je porte mes peintures dans mes profondeurs, elles sont en quelque sorte clouées à ma peau… » Jean KHALIFE était un peintre rebelle pour qui un tableau est un mariage de formes et de couleurs où l'espace se déploie. Tout en maîtrisant les techniques académiques classiques, il prend très vite conscience de l'impuissance des théories et entreprend une recherche au-delà du figuratif, une quête pour imposer aux couleurs et aux formes une puissance évocatrice incitant le spectateur à partager ses émotions. Il est considéré comme l'un des pionniers de l'art abstrait au Liban et son travail suscite l'intérêt et l'enthousiasme du grand public et séduit les critiques d'art. Soixante-cinq expositions individuelles et collectives à travers le monde, notamment au LIBAN, en FRANCE, en ANGLETERRE, en ITALIE, en SYRIE, au JAPON et au BRESIL, ont jalonné sa carrière. Acquis par de nombreux particuliers, musées, fondations et institutions, ses tableaux se retrouvent dans de prestigieuses collections au Liban et dans le monde. La création de la JEAN KHALIFEMUSÉE dans son village natal, Hadtoun témoigne de l'appréciation de l'État libanais pour son art. En savoir plus sur Jean Jean Khalifé est né à Hadtoun, un village du nord du Liban. Après avoir terminé ses études au Collège des Frères Maristes (Jounieh), il déclare ne pouvoir être que peintre et songe à se forger une carrière d'artiste, « un métier sans avenir… » Entre 1947 et 1950 : Il s'est inscrit à laAcadémie Libanaise des Beaux-Arts ( ALBA ), où il a été enseigné par Ferdinando Manetti et Cesar Gemayel. 1950 : Une exposition collective à ALBA l'a attiré l'attention du public et il a reçu une bourse du gouvernement libanais pour poursuivre ses études en France. De 1951 à 1954 : Il a étudié à la "Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts " à Paris et a assisté à la "Académie de la Grande Chaumière ". 1955 : Il a participé à une exposition collective intitulée "Les artistes du Moyen-Orient" au "Institut du Monde Arabe " à Paris. De retour à Beyrouth, il enseigne à laAcadémie Libanaise des Beaux-Arts ( ALBA ) et à l'Institut italien. 1959 : Première exposition personnelle à la "Galerie Camille Mounsef" (Beyrouth). Le public découvre des peintures violentes aux accords de couleur stridents ainsi que des œuvres plus sereines, harmonieuses et délicatement nuancées. Certaines toiles montrent que Khalifé est séduit par l'aventure de l'abstrait. Khalifé a reçu deux fois le prix du ministère libanais de l'éducation nationale et le prix de l'épouse du président ; "Zalfa Chamoun". Entre 1959 et 1960 : Bénéficiant d'une bourse du gouvernement italien, il séjourne à Rome où il participe au « IIème Salon d'Hiver » organisé à la galerie d'art « Margutissima ». Entre 1959 et 1973 : Jean Khalifé participe à toutes les expositions collectives annuelles de printemps organisées par le ministère de l'Éducation nationale et des Beaux-Arts. 1960 : Exposition individuelle à la galerie "Alecco Saab" à Beyrouth. Les couleurs vives ont été remplacées par des tons neutres où le gris dominait. Les nus ont prévalu. Entre 1960 et 1966 : Jean Khalifé participe à toutes les expositions collectives annuelles au BIENNALE d'ALEXANDRIE . L'année 1961 est une étape importante dans le parcours de l'artiste. Khalife se lance dans l'art abstrait et informe le public : « J'ai opté pour l'abstrait finalement. L'artiste qui crée une œuvre informelle ne veut communiquer que l'essentiel au-delà des éléments folkloriques… » 1961 : Une deuxième exposition individuelle à la galerie "Alecco Saab" et une autre au "Centre culturel français des études supérieures". L'artiste a participé dans une exposition collective au Université américaine de Beyrouth ( AUB ) . Entre 1961 et 1974 : Jean Khalifé participe à tous les collectifs annuels " Expositions "Salon d'Automne" au Musée Nicolas SURSOCK . 1962 : Deux expositions individuelles à la galerie "La Licorne" et à l'Hôtel Carlton. Deux expositions collectives supplémentaires à l'Institut Italien de Beyrouth et à la "Galleria Nazionale di Arte Moderna" à Rome. La même année, il épouse Odette Aad et ils quittent le pays pour s'installer à Paris. 1963 : Première exposition individuelle à Paris à la "Galerie de l'Université". Les critiques ont unanimement reconnu son talent oriental issu de vieilles racines pourtant imprégnées d'un goût de luxe et de soleil méditerranéen. 1964 : Exposition individuelle à l'hôtel St. George à Beyrouth intitulée "Universe" 28 décembre 1964 : Naissance de leur unique enfant, Jim. 1965 : Exposition individuelle dans les showrooms du journal L'Orient. De 1965 à 1978 : Professeur de peinture à l'Institut des Beaux-Arts de l'Université Libanaise, il a été élu Chef de l'atelier d'art de1973 . De 1967 à 1971 : Jean Khalifé participe à toutes les expositions collectives au BIENNALE de SAO PAULO (Brésil). De 1967 à 1971 : Il a présidé l'Association des artistes libanais de peinture et de sculpture et a réalisé l'association avec la Fondation internationale des beaux-arts de l'UNESCO. 1968 : Jean Khalifé participe à the "Dar El Fan " exposition collective . 1969 : Membre du Comité d'Arbitrage du Salon d'Automne (VIIème Salon d'Automne) auMusée Sursock avec André Fermigue et John Carswell 1970 : Khalifé est de retour dans les galeries après cinq ans de retraite. Dans une exposition individuelle à "Dar El Fan " alors que l'accent est mis sur les couleurs et que les peintures semblent être liées par un thème, " Paysages intérieurs ". 1971 : Le Centre Américain John F. KENNEDY expose 40 peintures et 6 sculptures de Jean Khalifé. La brochure de l'exposition dévoile le credo de l'artiste : « C'est la couleur qui prime dans la réalisation de mes tableaux. Elle est indissociable de la naissance des formes… ». Un tableau intitulé "The Singing American" a été offert au Université américaine de Beyrouth ( AUB ) . Khalifé participe à "Expo 71", organisée par l'Association Culturelle Hamazkayin. En juillet 1971, Khalifé est allé en Angleterre et a participé à une exposition au Musée ASHMOLEAN d'Oxford. Les peintures sont travaillées sur place. Un tableau de Jean Khalifé est offert au musée par le journal An-Nahar pour inaugurer une salle consacrée à l'art libanais contemporain. En septembre 1971, une nouvelle exposition à la ZELLA Gallery de Londres. 1972 : Exposition individuelle à la galerie "MODULART" (Beyrouth). Khalifé dit avoir atteint "le point où le figuratif et l'abstrait se confondent l'un dans l'autre". 1973 : Nouvelle exposition individuelle à « MODULART » et participation à une exposition collective au Musée NIKA à Tokyo. Il a été élu Responsable de l'Atelier d'Art de l'Institut National des Beaux-Arts de l'Université Libanaise, 1975 : Jean Khalifé participe à l'exposition collective Old Byblos Souk . Entre 1975 et 1978 : Les événements au Liban ont profondément marqué Khalife, mais il n'a pas cessé de peindre : "Malgré ma détresse, je veux témoigner avec des larmes parfois, je veux peindre et peindre ce Liban passionnant sous son vrai visage". 1977 : Deux expositions individuelles au Centre Culturel Arabe de Damas alors qu'une grande toile a été acquise par le Musée National de Damas. L'autre exposition a eu lieu au "Palais de la Culture" à Rabyeh. Trois expositions collectives à ; le Conseil Culturel "Kesserwan", la galerie Damo à Antelias et au Museo del Folklore Romano à Rome. 1978 : Exposition Salon de Mai au Palais Municipal de Zouk Mikael-Liban. 12 décembre 1978 : Décès de Jean Khalife d'une terrible crise cardiaque à 55 ans, alors qu'il peignait dans son atelier, laissant derrière lui un perpétuel héritage artistique mondial. 1979 : Boutros Harb, alors ministre de l'Éducation nationale, a posé la première pierre duMUSEE JEAN KHALIFE dans le village natal de l'artiste Hadtoun et lui a décerné à titre posthume le mérite libanais. Après son décès , Jean Khalifé poursuit son parcours artistique à travers des publications prestigieuses, des études et de nombreuses expositions posthumes, dont notamment : 1980 : Huit peintures à l'huile, dont celle incomplète appelée "Le départ ", et 59 peintures au pastel, fusain, gouache et feutre ont été exposées au Centre Gab. 1982 : Quatre tableaux présentés au Musée Sursock dans le cadre d'un hommage consacré aux artistes disparus. 1983 : Exposition « Dessins », Galerie ONE. 1987 : Exposition « Le NU Chez Jean Khalifé », présentée par la galerie Les Cimaises. 1993 : Exposition rétrospective en hommage à Jean Khalifé, organisée auMusée Sursock par Sylvia Ajamian (153 toiles). Avec édition d'un catalogue reprenant l'oeuvre et la vie de l'artiste. 2005 : Exposition ainsi qu'une conférence associée à l'Université libanaise américaine LAU , présenté par le Centre du patrimoine libanais. 2009 : Participation à l'exposition The Road of Peace au Beirut Art Center, organisée par Saleh Barakat. 2017 : participation à la Beirut Art Fair. 2019 : Participation à laOuverture du Musée NABU , Batroun-Hereh. En permanence: Les œuvres de Khalifé sont présentées en permanence au musée Sursock et à l'exposition KA, Marina Residence Bay. Fonds Abraham Karabajakian et Roger Akoury. Biographie "Le monde extérieur n'est qu'un accessoire. Je porte mes tableaux au plus profond de Moi-même, j'ai en quelque sorte mes Cimaises de chair” Jean Khalifé est un peintre révolté pour qui le tableau est une forme-couleur où se déploie l'espace. Après avoir expérimenté l'académique, il prend conscience de l'impuissance des théories et se lance dans des recherches au-delà du figuratif. Des recherches qui portent à imposer aux couleurs et aux formes une puissance d'évocation qui amène le spectateur à partager son émotion. Considéré comme l'un des pionniers de l'art abstrait au Liban, son œuvre a suscité l'intérêt et l'enthousiasme du public et des critiques d'art. Plus que Soixante-Cinq expositions individuelles et collectives au LIBAN, en FRANCE, en ITALIE, en ANGLETERRE, en SYRIE, au JAPON et au BRESIL ont rythmé sa carrière. Acquises par de nombreux particuliers ainsi que par des musées, des fondations et des institutions, ses œuvres s'affirment, au Liban et ailleurs, au sein de collections souvent prestigieuses. La création duMUSEE JEAN KHALIFE à Hadtoun, son village natal, témoigne de l'appréciation que l'Etat libanais a porté à l'artiste. Sa vie, sa carrière Né à Hadtoun, un village du Liban Nord. Une fois ses études terminées au Collège des Frères Maristes (Jounieh), il déclare qu'il ne peut être que peintre et pense raccourci à sa future carrière, "ce métier sans avenir". De 1947 à 1950 : Il s'inscrit à l'Académie Libanaise des Beaux-Arts (ALBA ) où il a comme professeurs Ferdinando Manetti et César Gemayel. 1950 : Une exposition collective à l'ALBA le signale à l'attention et l'instantané d'une bourse du gouvernement libanais pour la France. De 1951 à 1954 : Il suit les cours del'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts à Paris et fréquentel'Académie de la Grande Chaumière . 1955 : Il participe à sa 1ère exposition collective appelée "Les Artistes du Moyen Orient" à "L'institut du monde arabe " à Paris. De retour à Beyrouth, il enseigne à l' Académie Libanaise des Beaux-Arts (ALBA ) et à l'Institut Italien. 1959 : Première exposition individuelle à la Galerie Camille Mounsef à Beyrouth. Le public découvre une peinture chargée de violence, aux accords stridents de couleurs, en même temps que des œuvres plus des sereines aux harmonies délicatement nuancées. Certaines toiles montrent que Khalifé est séduit par l'aventure de l'abstrait. Deux fois lauréat du Ministère de l'Education Nationale, il remporte également le prix de la Présidente de la République, Zalfa Chamoun. Entre 1959 et 1960 : Boursier du gouvernement Italien, il fait un séjour à Rome , où il participe au IIème Salon d'Hiver à la galerie Margutissima. Entre 1959 et 1973 : Jean Khalifé participe à toutes les expositions collectives annuelles du printemps organisées par le Ministère de l'Education Nationale et des Beaux Arts. 1960 : Exposition à la galerie Alecco Saab à Beyrouth. Les couleurs éclatantes ont cédé la place à des tons neutres où le gris domine. Les nus y occupant un lieu privilégié. Entre 1960 et 1966 : Jean Khalifé participe à tous les expositions collectives annuelles à la BIENNALE d'ALEXANDRIE . L'année 1961 est un tournant dans l'itinéraire de l'artiste. Khalifé « commet » de l'abstrait et informe le public : « J'opte pour l'abstrait en définitive. L'artiste qui fait une œuvre informelle ne fait que viser l'essentiel communicable par-delà les matières folkloriques… » 1961 : Une seconde exposition individuelle à la galerie Alecco Saab et une autre au Centre Culturel Français pour les Etudes Supérieures. Participation à l'exposition collective del'Université Américaine de Beyrouth (AUB ). Entre 1961 et 1974 : Jean Khalifé participe à tous les Salon d'Automne annuels duMusée Nicolas SURSOCK . 1962 : Deux expositions individuelles à la galerie "La Licorne" et à l'Hôtel Carlton. Deux autres expositions collectives à l'Institut Italien de Beyrouth et à la "Galleria Nazionale di Arte Moderna" à Rome. La même année, mariage avec Odette Aad et départ pour Paris. 1963 : Première exposition individuelle à Paris à la Galerie de l'Université. Les critiques ont unanimement convenu de son talent oriental issu de ses racines anciennes mais imprégné d'un goût de luxe et de soleil méditerranéen. 1964 : Exposition individuelle à l'Hôtel Saint Georges de Beyrouth sous le titre « Univers » 28 décembre 1964 : Naissance de son fils unique Jim. 1965 : Exposition individuelle dans les salles du Journal l'Orient. De 1965 à 1978 : Professeur de peinture à l'Institut des Beaux-Arts de l'Université Libanaise, il est élu chef d'atelier en1973 . Entre 1967 et 1971 : Jean Khalifé participe à tous les expositions collectives à laBIENNALE de SAO PAULO (Brésil) . 1967 à 1971 : Il a reversé l'Association des artistes libanais de la peinture et de la sculpture et a réalisé l'association avec la Fondation internationale des beaux-arts de l'UNESCO. 1968 : L'artiste participe à une exposition collective àDar El Fan . 1969 : Membre du comité d'arbitrage du Salon d'automne auMusée SURSOCK avec André Fermigue et John Carswell. 1970: Khalifé revient sur les cimaises après une retraite de cinq ans. Ses peintures exposées àDar El Fan sont dominées par des recherches de couleurs et liées par un prétexte, "les paysages intérieurs". 1971 : Le John F. KENNEDY American Center présente 40 peintures et 6 sculptures de Jean Khalifé. La brochure de l'exposition livre le credo de l'artiste : « C'est la couleur qui prime dans la réalisation de mes tableaux. Elle ne saurait se détacher de la naissance des formes… » Une toile, « The Singing American », est offerte àl'Université Américaine de Beyrouth . Participation à "Expo 71", organisée par l'Association Culturelle Hamazkaïne. En Juillet 1971 , départ pour l'Angleterre et exposition à l'Musée ASHMOLEAN d'Oxford. Les toiles sont travaillées sur place. Une toile est offerte au musée par le journal An-Nahar pour inaugurer une salle consacrée à l'art libanais contemporain. En septembre 1971 , nouvelle exposition à la Galerie Zella à Londres. 1972 : Exposition individuelle à la galerie Modulart (Beyrouth). Khalifé déclare avoir atteint « le point où le figuratif et l'abstrait se fondent ». 1973 : Une seconde e xposition individuelle à la galerie Modulart et une exposition collective au Musée Nika à Tokyo. Il est élu chef d'atelier de l'Institut National des Beaux-Arts de l'Université Libanaise, 1975 : Il participe à une exposition collective à l'ancien Souk de Byblos. Entre 1975 et 1978 : Les événements du Liban ont durement marqué Khalifé mais il n'a pas cessé de peindre : "J'ai voulu, malgré ma détresse, témoigner et en pleurant parfois, peindre, peindre ce Liban palpitant et son vrai visage". 1977 : Deux expositions individuelles, l'une au Centre Culturel Arabe de Damas où une grande toile est acquise par le Musée National de Damas. L'autre Exposition eu lieu au Palais de la Culture de Rabyeh Trois expositions collectives ; au Conseil Culturel de "Kesserwan", à la galerie Damo à Antélias et au Museo del Folklore Romano à Rome. 1978 : Exposition Salon de Mai au Palais Municipal de Zouk-Mikaêl-Liban. 12 décembre 1978 : Jean Khalifé décède à 55 ans, emporté par une crise cardiaque pendant qu'il travaillait dans son atelier, dérrière lui un héritage artistique perpétuel autour du globe. 1979 : Boutros Harb, alors ministre de l'Éducation nationale, pose la première pierre duMUSEE JEAN KHALIFE à Hadtoun et lui décerne, à titre posthume, le Mérite Libanais. Après sa mort, Jean Khalifé perpétue son itinéraire artistique à travers des publications prestigieuses, des études et un bon nombre d'expositions posthumes, les plus importantes : 1980 : Huit toiles à Huile, dont l'inachevée intitulée " Le Départ " , et 59 tableaux Pastel, Fusain, Gouache et feutre ont été exposés au Gab Center. 1982 : Quatre toiles présentées au Musée Sursock dans le cadre d'un hommage dédié aux artistes disparus. 1983 : Exposition « Dessins », Galeri e UN. 1987 : Exposition « Le NU Chez Jean Khalifé », présentée par la galerie Les Cimaises. 1993 : ExpositionRétrospective en Hommage à Jean Khalifé, organisé auMusée Nicolas SURSOCK par Sylvia Ajamian (153 Toiles). Avec édition d'un catalogue comprenant l'oeuvre et la vie de l'artiste. 2005 : Exposition à L'Université Libanaise AméricaineLAU , présenté par le Centre de l'Héritage Libanais. 2009 : Participation à l'exposition The Road of Peace au Beirut Art Center organisée, par Saleh Barakat. 2017 : participation à la foire Beirut Art Fair. 2019 : Participation à l'ouverture duMusée NABU , Hereh-Batroun. En permanence : Des oeuvres de Khalifé sont présentées en permanence au Musée Sursock et à l'exposition KA, résidence Marina Bay. Collection Abraham Karabajakian et Roger Akoury. سيرة شخصية "إن العالم الخارجي مجرد ملحق. أرتدي لوحاتي في أعماقي، " كان جان خليفة رسامًا متمردًا واللوحة بالنسبة له تآلف ألوان وأشكال يمتدّ عليها الفضاء. بعد إتقانه التقنيات الأكادمية الكلاسيكية سرعان ما أدرك عجز النظريات وبدأ البحث أبعد من التشخيصي' ساعياً إلى فرض الألوان التعبيريّة وتشكيل قوّة إسنفزازيّة تحثّ المشاهد على مشاركته أحاسيسه الإنسانيّة و الروحية. _CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ يعتبر من رواد الفن التجريدloi في لبنان وعمله واااêorte cirquet. اقام و شارك في خمسة و ستين معرضًا فرديا و جماعيا عالميًا في: لبنان، فرنسا، إنجلترا، إيطاليا، سوريا، اليابان، البرازيل... جراء مسيرته المهنية تم العثور على لوحاته التي حصل عليها العديد من الأفراد والمتاحف والمؤسسات في مجموعات مرموقة في لبنان وحول العالم. إن إنشاءمتحف جان خليفة في قريته الأصلية حدتون هو شهادة على تقدير الدولة اللبنانية لفن٩ لفن٩ لفنه. المزيد عن جان ولد جان خليفة في قرية حدتون شمال لبنان. بعد الانتهاء من دراسته في Collège des Frères Maristes (جونيه) ، أعلن أنه لا يمكن إلّا أن leur leur laire De 1947 à 1950 : التحق بالأكاديمية اللبنانية للفنون الجميلة (ألبا ). 1950 : جذبه معرض جماعي في الألبا إلى الرأي العام وحصل على منحة ° ours من 1951 الى 1954 : درس فيالمدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة في باريس وحضرالأكاديمية الكبرى . 1955 : شارك في معرضه الجماعي الأول بعنوان "فنانون الشرق الأوسط" في " معهد العالم العربي " في باريس. عاد إلى بيروت، ودرّس في الاك ادمية اللبنانية للفنون الجميلة ALBA وفي المعهد الإيطالي. 1959 : أول معرض فردي في غاليري كميل منصف في بيروت. يكتشف الجمهور لوحات مشحونة بالعنف وبتآلفات champ. بعض اللوحات تظهر أن خليفة مأخوذ "بالمغامرة التجريديّة". _CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ نال خليفة جائزة rance بين 1959 و 1960 : بعد أن حص ل على منحة دراسية من الحكومة الإيطالية، أقام في روما حيث شارك في_cc781905-5cde-3b905-5cde-31905 IIème Salon d'Hiver الذي أقيم في معرض Margutissima الفني. بين 1959 و 1973 : شارك جان خليفة في جميع معارض الربيع الجماعية السنوية التي نظمتها وزارة اللبية الوطنية والفنون الجمي4rs. 1960 : معرض فردي في غاليري الكو صعبloi في بيرو× حيث انحسرت الألوان الساطعة لتحلّ محلها ألوان هاا.. جميع اللوحات كانت تشخيصيّة واستحلّت لوحات العاريات مكاناً بارزاً. بين 1960 و 1966 : شارك جان خليفة في جميع المعارض الجماعية السنوية فيبينالي الإسكندرية . يعد عام 1961 : منعطف مهمّ في مسار الفنان. خليفة "اقترف" التجريد وأعلم الجمهور: "وفي النهاية أتبنى التجريد. الفنان الذي يحقق عملاً لاشكليّاً يرمي إلى ما يمكن إيصاله من جوهري بعيداً عن الفلكلور ..." 1961 : معرض فردي ثان بقاعة اليكو صعب و آخر في المركز الثقافي العالي الفرنسي للدراللدرالسدراللدرالسدرالسدرالسدرالعالي. شارك الفنان في معرض جماعي فيالجامعة الأمريكية في بيروت ( AUB ). بين عامي 1961 و 1974 : شارك جان خليفة في جميع معارض الخريف السنوية في متحف نيكولا سرسق Salon d'Automne . 1962 : معرضان فرديان في صالة لا ليكورن وفندق كارلتون. معرضان جماعيان آخران في المعه4s اlette 1963 : أول معرض في باريس في غاليري L'Université. أجمع النقاد عل أمانته لموهبته الشرقية بعيداً عن التذويق وعل تجذّره الحامل حضارة قرون طوال، وذوق متأصّل بالترفة والشمس المتوسطتين. 1964 : معرض في فندق سان جورج ببيروت بعنوان "الكون" جمع اربعين لوحة من الغواش. 28 juillet 1964 : ولادة طفلهما الوحيد، جيم. 1965 : معرض فردي في صالات عرض صحيفة L'Orient . De 1965 à 1978 : استاذ الرسم في معهد الفنون الجميلة في الجامعة اللبنان cet ، _ CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ ااieu اquet 1973 . من 1967 الى 1971 : شارك جان خليفة في جميع المعارض الجماعية في BIENNALE de SAO PAULO (البرازيل). De 1967 à 1971 : ترأس جمعية الفنانين اللبنان cet للرسم والنحت وحقّق انتساب الجمعية إلى المؤسة الدولية للف voulez. 1968 : شارك الفنان في معرض جماعي فيدار الفن . 1969 : عضو في اللجنة التحكيمية لمعرض الخريف فيمتحف سرسق مع أندره فرميجيه وجون كارسويل. 1970 : عودة خليفة إلى صالات العرض بعد توقف دام خمس سنوات. معرض فيدار الفن ، حيث تم التركيز على الألوان وموضوع واحد : "ا لمناظر الطبيعية الداخلية ". 1971 : يعرض مركز جون ف. كينيدي الأمريكي 40 لوحة و 6 منحوتات لجان خليفة. كتيبtuel المعرض باح بعقيدة الفنان: "اللون هو الأساس في تنفيذ لوحتيdier وهو لا ينفصل قطعاً عن ولادة الشكل ...". تم تقديم لوحة بعنوان "الغناء الأمريكي" إلىالجامعة الأمريكية في بيروت . خليفة في معرض جماعي "إكسبو 71" نظمه مركز همزكايين افثق. في يوليو 1971 : سافر خليفة إلى إنكلترا وأقام معرضاً في متحف Musée ASHMOLEAN في أكسفورد. اشتغل اللوحات في لندن. لوحة لجان خليفة تبرعope بها للمتحف ، صحيفة النهار ، لافتتاح قاعة مخصصة للفن اللبنان cet المعاصر. في سبتمبر 1971 : معرض جديد في غاليري زيلا في لندن. 19 72: معرض في صالة مودولار (بيروت). أعلن الفنان إنه بلغ "النقطة التي ينصهر فيها التشخيصي والتجريدي". 19 73: معرض فردي ثاني _CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ في صالة مودولار (بيige _CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D__CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ انتخب رئيسا للمشغل الفنيا!mésûrsلieu ةالniversaire ةالère Schook ةفالniversaire ةالère Schabilirs ةالةôte ةالcess ةالniversaire ةالère Sch maj ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire ةالniversaire orteniversaire الniversaire. 1975 : شارك في معرض جماعي بسوق جبيل القديم. بين عامي 1975 و 1978 : أحداث لبنان هزت خليفة بشدّة، لكنه لم يتوقف عن الرسم: "رغم الشدّة والألم، أردت أن أعبّر ولو باكياً أحياناً، عن لبنان المختلج ووجهه الحقيقي. فاضت عليّ المواضيع كالكوابيس، وحتى أرتاح رسمتها، صرت كفنان المغاور الذي يرسم الخنزير البري كي يتغلّب عليه" . 1977 : معرضان فرديان ، في المركز الثقافي العربي بدمشق حيث حصل متحف دمشق الوطن voulez. _CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ ثلاثة معارض جماعية: في المجلس الثقافي "كسروان" ، في صالة °شquet ففبب.. 1978 : "معرض أيار" في القصر البلدي بزوق مكايل - لبنان. 12 ديسمبر 1978 : غاب جان خليفة عن عمر ال 55 عامًا إثر نوبة قلبية_ CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ بينما كان يرسم في مشغmédi جالالاœuvre فجاالاœuvre فجniversaire cirشاœuvre فجا اœuvre فجا ا اœuvre فجا ا اœuvre فجا ا اœuvre فجا retا °ôôôô année. 1979 : _CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ ÉVAG متحف جان خليفة في قريته حدتون، وتقديرًا لذكراه وأَعماله منحه وسام الاستحقاق اللبناني. بعد غيابه، تَواصَلَ صدورُ منشورات ودراسات أَكاديمية عن فنه المميّز ، واستمE situation 1980 : "الرحيل" Le Départ " غير المكتملة، و 59 لوحة باستيل ، فحم ، غواش في غاليري غاب سنتر. 1982 : عرض أربع لوحات في إطار معرض في متحف سرسق تكريماً للفنانين المتوفين. 1983 : معرض "رسوم" في غاليري وان- الزلقا. 1987 : معرض بعنوان "العارية لدى جان خليفة" في غاليري Les Cimaises ، تنظيم سيزار نمور. 1993 : معرض استعادي تكريمي في متحف سرسق - بيروت، بتنسيق من سيلفيا عجميان، وصدَر للمناسبة كتاب جامع لمسفرة ين خلي 153 لوحة). إن نجاح هذا الحدث، دلّ على التقدير الكبير الذي يحظى به الفنان لدى الجمهور. 2005 (شباط): معرض شامل لأَعماله المحفوظة في محترفه في الجامعة اللبنانية الأَميركية ( LAU ) - بيروت، ترافق مع ندوة دراسية عنه، بتنظيم من مركز التراث اللبناني في الجام. 2009 : مشاركة في معرض Le chemin de la paix في Centre d'art de Beyrouth ، تنظيم صالح بركات. 2017 : قدّمـت غاليري عايدة شرفان مجموعة من أَعمال خليفة في إطار معرض Foire d'art de Beyrouth 2017 (أَيلول/سبتمبر). 2019 : عرضت لوحات من أَعماله في افتتاح متحف نابو (الهِري - لبنان الشمالي) واستمرّ المعرض من حزيران/يونيو إِلى تشرفن الثاوري/نوري/مونيو حضور دائم : لبعض أعماله في متحف سرسق وفي معرض ka في مجمّع Marina Bay- الضبية ، مجموعة أبراهام كاراباجكيان و âوجيه عقوêcan. 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Explore Jean Khalifé Official Website; Rebellious Lebanese Abstract painter, chaired the Lebanese Artists Association for Painters and Sculptors, affiliated the LAAPS to UNESCO, global Exhibitor with 65+ shows COMPOSITION 1971_Oil on Canvas_97x97cm (coll.) Composition 1972_Oil on Canvas_100x100 cm (coll.) VIOLET 1977_Oil on Masonite_50X50CM COMPOSITION 1971_Oil on Canvas_97x97cm (coll.) 1/17 JEAN KHALIFE un peintre rebelle ; pour qui un tableau est un mariage de formes et de couleurs où l'espace se déploie. Tout en maîtrisant les techniques académiques classiques, il prend très vite conscience de l'impuissance des théories et entreprend une recherche au-delà du figuratif, une quête pour imposer aux couleurs et aux formes une puissance évocatrice incitant le spectateur à partager ses émotions. Jean Khalifé pionniers de l'abstrait ; he est considéré comme l'un despionniers de l'art abstrait au Liban et son travail suscite l'intérêt et l'enthousiasme du grand public et séduit les critiques d'art. Six cinq expositions mondiales ; des expositions individuelles et collectives ainsi que des biennales à savoir dans ; Le Liban, la France, l'Angleterre, l'Italie, la Syrie, le Japon et le Brésil, ont marqué sa carrière. Jean Khalifé un peintre rebelle... Cher visiteur et amateur d'art, Cher visiteur & Amateur d'art bienvenue dans Jean Khalife Art World [1923-1978], découvrez l'artiste à travers son;Pages de portefeuille ,Des articles ,Photos ,Vidéos ,Peintures et expositions. Aussi, n'hésitez pas à explorer les Liens Sociaux ainsi que les Hyperliens actifs au sein des pages. Pour toute demande, vous pouvez communiquer avec nous à tout moment à votre convenance via notreNous contacter page, la Chatbox en bas de votre écran (au sein de pages spécifiques) ainsi que via les réseaux sociaux (Facebook, Instagram...). Les chefs-d'œuvre sont présentés à la vente dans lePourVente Page , cependant, veuillez vous inscrire et devenir membre du site Web de Jean Khalife afin d'accéder à la page et de vous renseigner et de suivre en toute sécurité l'œuvre que vous aimez. Nous espérons que vous apprécierez votre visite àSite officiel de Jean Khalifé et que vous le partagiez avec d'autres Amateurs d'Art, également veuillez nous faire savoir si vous avez apprécié le travail de Jean en nous envoyant vos impressions à ce sujet.

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Official Website Massaya TV article in Arabic about the famous rebellious avant guardiste lebanese painter masterpieces, tribute to the artist and his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil Article télévisé de TL Massaya (AR) Un article télévisé posthume sur Jean KHALIFE présenté par Michel Maaiki dans le cadre de l'émission "Massaya" sur Télé-Liban et parlant du parcours de l'artiste, des expositions, des peintures... Reportage Massaya sur TL (Ar) Reportage télévisé à titre posthume sur Jean KHALIFE présenté par Michel Maaiki durant le programme "Massaya" exposant la carrière de l'artiste ... Ce bouton vous dirigera vers Jean Khalifé Chaînes YOUTUBE dans un nouvel onglet < Retour aux films

Official Website Photos of the famous rebellious lebanese painter, more about his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil Photos, Articles, Catalogues, Flyers... < Retour à l'accueil Découvrez la fabuleuse vie et carrière artistique mondiale de Jean Khalife à travers des photos de; Articles, Expositions, Evénements, Peintures, Catalogues, Flyers, Lettres, Souvenirs... Order Of Merit 1979 Jean Khalifé - Unesco Palace - 1970 Jean Khalifé - AUB - 1971 Jean Khalifé - Singing American at AUB - 1971 Jean Khalifé - Unesco Palace - 1968 Jean Khalifé & Dora05_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora04_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora03_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora02_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Exposition Beaux Arts_Beirut 1951 with Dora (3rd to the right)_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora01_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé in his Studio - 1964 JEAN KHALIFE 2.1 1957-1961 VIE COMMUNAUTAIRE_source ALBA JEAN KHALIFE 4.1 ATTESTATION ECO-1965-11-02-ATT_source ALBA JEAN KHALIFE 4.1 ATTESTATION ECO-1959-02-23-ATT_source ALBA JEAN KHALIFE 4.1 ATTESTATION ECO-1961-06-05-ATT_source ALBA JEAN KHALIFE 1.2 1957-1961 VIE EN ATELIER_source ALBA JEAN KHALIFE 1.3 1957-1961 VIE EN ATELIER-source ALBA JEAN KHALIFE 1.1 1957-1961 VIE EN ATELIER_ source ALBA JEAN KHALIFE 1.4 1957-1961 VIE EN ATELIER_source ALBA JK_Hadtoun Museum (5) JK_Hadtoun Museum (2) JK_Hadtoun Museum (3) JK_Hadtoun Museum (1) JK_Hadtoun Museum (4) Expatriates Exhibition 15-09-1960 Tokyo 1973 (2) London 1971 (1) Tokyo 1973 (1) Ministry of Defense 1977 Jean Khalife 1978 Jean Khalife 1977 Jean Khalife 1975 Jean Khalife 1972 Jean Khalife 1971 (2) Jean Khalife 1974 Jean Khalife 1959 Gab Center 1980 Forgive me 1977 Jean Khalife 1971 (1) JK Les Pheniciennes 1973 JK LAU Exhibition 2005 Jean Khalife - SURSOCK Museum 1992 (1) Jean Khalife - Studio 1976 (1) Jean Khalife - Singing American AUB 1971 Jean Khalife - Singing American AUB 1971 Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (4) Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (3) Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (2) Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (1) Jean Khalife - Michel Basbous Letter 196 Jean Khalife - Michel Basbous Letter 196 Jean Khalife - Hadtoun 1976 (1) Jean Khalife - Gab Center Exhib 1980 (1) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (5) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (1) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (3) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (2) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (4)

Official Website 3rd Period paintings of the famous rebellious avant guardiste lebanese painter (one of 5 main periods), tribute to the artist and his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil Les Tableaux de la 3ème Période [1969 - 1970] : Les décors intérieurs La 3ème Période [1969 - 1970] : Les Paysages Intérieurs < Retour aux chefs-d'œuvre Go to Next Period >

Official Website 5th and Last Period paintings of the famous rebellious avant guardiste lebanese painter, tribute to the artist and his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil Les peintures de la dernière période [1975 - 1978] : La Guerre, Les Paysages fictifs, Les Nus La Dernière Période [1975 - 1978] : La Guerre, Les Paysages Fictifs et Les Nus Féminins < Retour aux chefs-d'œuvre Thunder 1977_50x50cm_Oil on Masonite (Studio) Composition10 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition12 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition09 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition07 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition06 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition05 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition01 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition02 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition04 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Composition03 1977_50x50cm_Oil on Masonite (p.c) Woman Portrait_1977_50x50cm_Oil on Mason Sous Les Bombes 1974_58x58cm_Oil on Maso Nude 1978_24x34cm_Pastel on Cardboard Nu Jaune 1977_22x50cm_Oil on Masonite Goodbye 1976_33x53cm_Oil on Masonite Masked Woman 1978_25x35cm_Pastel on Card Le Couple 1977_50x50cm_Oil on Masonite Archetypes 1978_75x100cm_Oil on Canvas Comme une Germe de Ble 1978_35x50cm_Past A L Abri 1977_50x50cm_Oil on Masonite Combattant Jaune 1977_22x50cm_Oil on Can The Bath - 1978 - 35x50cm - Mixed Media Spring - 1978 - 25x35cm - Mixed Media ( Portrait - 1977 - 50x50cm - Oil on Mason Nude Blues - 1978 - 35x50cm - Mixed Medi Christ - 1978 - 35x50cm - Mixed Media (S Black Ocean - 1976 - 50x50cm - Oil on Ma Flowers - 1978 - 25x30cm - Mixed Media ( SOUS LES BOMBES 1976 - Huile sur masonit RYTHME-2 1977 - Huile sur masonite - 50 OFFRANDE 1978 - Huile sur toile - 126 x PORTRAIT MICHEL BASBOUS 1976 - Fusain - OCÉAN_VERT_1977_-_Huile_sur_toile-_200_ PORTRAIT GEORGES SHEHADE 1976 - Huile su NU LISANT 1978 - Huile sur toile - 100 x NU A LA FLEUR 1978 - huile sur toile - 9 LE DEPART 1978 - Huile sur Toile - 98 x LA PEUR 1977 - Huile sur masonite - 50 x LA PEUR 1976 - Huile sur toile - 50 x 50 LA MUSE 1977 - Huile sur masonite - 100 ILS_ONT_ENFERMÉ_LA_FLEUR_SAUVAGE_1977_- ECLAIR 1977 - Huile sur toile - 50 x 50 DÉSIR_1977_-_Huile_sur_toile_-_70_x_50_ COMPOSITION-3 1977 - Huile sur masonite COMPOSITION-2 1977 - Huile sur masonite COMPOSITION 1977 - Huile sur toile- 290 COMPOSITION 1977 - Huile sur masonite - COMPOSITION 1977 - Huile sur masonite - COMPOSITION 1977 - Huile sur masonite - BOUQUET 1976 Huile sur toile - 100 x 10 COMBATTANTES 1976 - Huile sur masonite - Combattante 1976 - Huile sur masonite - VÉRITÉ_1977_-_Huile_sur_toile_-_200_x_ BEYROUTH OUEST 1976 - Huile sur toile - AUTOPORTRAIT 1976 - Huile sur masonite - AU BALCON 1978 - Huile sur masonite - 71 - بيروت -2 - -1976- الخوف La Peur DS1976 - منحوتة DSC02871 DSC02872 DSC02893 DSC02890 Portrait De Said Akl _ 1976 إيقاع تجريدية وجهان يبكيان وجه السيدة أوديت الفينيقيات -1978 - وجه جبران خليل جبران

Official Website 5 de Pic TV article in French about the famous rebellious avant guardiste lebanese painter masterpieces, tribute to the artist and his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil < Retour aux films "5 De Pic" Article TV sur Télé Liban (Fr) Un article télévisé posthume écrit et présenté par Randa Sadaka au sein du programme "5 De Pic" sur Télé-Liban et parle de Jean KHALIFE style rebelle et avant-gardiste dans l'art libanais... Reportage "5 De Pic" sur Télé Liban (Fr) Reportage télévisé à titre posthume sur Jean KHALIFE écrit et présenté par Rand a Sadaka durant l'émission "5 De Pic" sur Télé Liban, exposant la carrière avant-gardiste de l'artiste ... Ce bouton vous dirigera vers Jean Khalifé Chaînes YOUTUBE dans un nouvel onglet

Official Website Anthology of the famous rebellious avant guardiste lebanese painter, more about him and his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil Anthologie < Retour à l'accueil Les toiles de Khalifé regorgent de couleurs fortes rythmées par des tourbillons stocatto, des jaillissements et des taches de son pinceau […] Les toiles de Khalifé regorgent de couleurs fortes rythmées par des tourbillons stocatto, des jaillissements et des taches de son pinceau. Les turquoises vives, les rouges solides et les bleus électriques se battent pour attirer l'attention, et parfois gigotent et spiralent comme des algues suspendues dans un courant sous-marin. […] L'exposition ne sera probablement pas facile à apprécier pour le grand public, mais je pense que Khalifé n'a pas lésiné sur les moyens en essayant d'adoucir ce qu'il a à dire, et l'a fait directement et fortement. Pour cela, il mérite une attention particulière.Cathy LATTA (Daily Star, 1970) […] Jean Khalifé a le sentiment que la substance même de la peinture est la vie frémissante qui émane de chaque touche posée sur la toile, comme la corde du violon vibrant sous l'archet du musicien. […] S'il doit être rangé sous une étiquette, ce sera sous celle de non figuratif. Sans doute Khalifé a gardé la vocation de tout oriental pour une sorte d'illumination mystique.Georges CYR (Encyclopédie de l'art contemporain international, 1958 ) […] Peu d'artistes, à mon avis, font preuve d'autant d'indépendance et d'autonomie que Khalifé. Salah STETIE (L'Orient, 1959) […] La peinture de Khalifé est comme une poignée de main : elle rassure en même temps qu'elle ravit. André BERCOFF (L'Orient Littéraire, 1961) […] La peinture de Khalifé nous offre des images magiques à travers une technique précieuse dans laquelle nous découvrons d'anciennes traditions artisanales mais, en même temps, elle révèle une connaissance remarquable des systèmes de valeurs formels de l'Occident. […] L'art du Khalifé reste ancré dans un goût formé au fil des siècles, un goût de luxe et de soleil, qui s'est propagé jusqu'en Méditerranée.José-Augusto FRANÇA (Aujourd'hui, Art et Architecture, Paris, 1963) […] La première exposition parisienne du peintre libanais Jean Khalifé frappe par sa fidélité - au-delà du pittoresque - à sa vocation orientale. On retrouve à travers son abstraction lyrique la magie des couleurs, l'essence même d'une poésie faite de violence et de délicatesse, de raffinement et de cruauté qui exerce un charme certain sur le visiteur. Claude NUNEZ (ARTS- Paris 1963) […] Khalifé est volontiers austère. Sa peinture n'utilise pas les artifices du contraste ; au contraire, elle recherche une harmonie terne avec des valeurs réconciliées. Au final, ce tableau parvient à être un tableau empreint d'une belle liberté. François PLUCHART (Combat, Paris, 1963) […] l'exposition à l'Ashmolean Museum d'Oxford est sa première exposition dans ce pays. Il en est ravi, la moitié du travail étant des peintures qu'il a réalisées depuis son arrivée à Londres. […] La couleur est prioritaire dans ses peintures. Des dalles solides et expressives construisent la toile épaisse. Le peintre qu'il admire beaucoup est Bonnard – « parce que le sujet pour Bonnard – qu'il s'agisse de nus, d'édifices ou de campagne – s'expliquait en terme de couleurs. Avec la couleur, vous pouvez exprimer tellement plus de tragédie ou de bonheur, la vraie profondeur de l'émotion.AH (Courrier d'Oxford. 1971) […] Le dessin abstrait de ses nus est peu convaincant sans la force dont cet artiste a fait ses preuves. Ses femmes sont d'un romantisme pâle et évoquent une nostalgie triste de quelque chose qui n'est plus réel pour Khalifé, mais auquel il tient à s'accrocher.Helen KHAL (Le lundi matin, 1973) 　 […] Il ne m'a pas fallu longtemps pour découvrir qu'il maîtrisait son métier au point de le libérer des difficultés techniques et de permettre la fluidité qui caractérise ses œuvres. Sa liberté d'expression est restée irréprochable durant toute sa carrière. Au-delà de cette maîtrise, il y avait quelque chose de « cosmique » dans ses batailles en une seule fois avec l'art qui m'a toujours déconcerté, et m'a entraîné, comme pour un long voyage. […] Ses touches de couleur successives créaient une fragmentation continue de pigments à partir desquels les formes fusionnaient comme si elles découlaient des lois de la matière. Ces couleurs ont toujours été vives, saturées et aussi "anciennes" que le sol et l'histoire de cette partie du monde. Ils semblent être distillés par la puissance du soleil et, en même temps, ils semblent être autonomes, indépendants de leurs propres figures représentées. […] D'une manière générale, la Nature n'est pas absente de son œuvre majeure, mais déviée ; les reflets verts de la mer, la luminosité d'acier de l'écume couronnant les flots, ses tourbillons et ses lignes mouvementées aboutissent à une transfiguration de la matière. Le peintre ici n'est pas philosophe mais médium. L'artiste, ici, tourne le dos à ce qu'on appelle « civilisé » pour remettre en cause un principe de base, une vérité de base, et le communiquer.Etel ADNAN (Conférence au LAU, 2005) […] La méthode dans une œuvre peinte par Khalifé révèle une présence hors du commun - une présence de force, d'énergie et une rationalité virile du design. Un autre facteur apparaît : la qualité de la couleur gracieuse et énergique qui éclate dans les fleurs et les bouquets et les grandes surfaces contrastées de soleil, d'ombre et de mer. […] Le dessin et la couleur restent cependant au service d'une vérité intérieure, vérité qui se trouve dans les fronts lumineux des jeunes filles qu'un contraste d'ombre et de lumière fait « hésiter ». Tristesse, espoir, dialogue, échange, autant de gestes de l'âme et du corps qui expriment l'amour et l'attente. Ailleurs, c'est le règne du silence et de l'angoisse qui se voit... Sa peinture s'inspire également de ces mouvements profonds de l'âme qui donnent au corps humain une telle richesse d'expression émotionnelle. Et c'est essentiellement un message humain, un témoignage de la tendresse humaine.Hani Abi Saleh (Article Onefineart.com) Anthologie Jean Khalifé a envoyé que la substance même de la peinture c'est la vie frémissante qui émane de chaque touche posée sur la toile […] Jean Khalifé a envoyé que la substance même de la peinture c'est la vie frémissante qui émane de chaque touche posée sur la toile, semblable à la corde du violon vibrante sous l'archet du musicien. […] S'il faut le ranger sous une étiquette, ce sera sous celle de non-figuratif. Sans doute Khalifé a gardé la vocation de tout oriental pour une sorte d'illumination mystique.Georges CYR (Encyclopédie de l'Art International Contemporain, 1958) […] Peu d'artistes, à mon sens, font preuve d'autant d'indépendance et d'autonomie que Khalifé.Salah STETIE (L'Orient,1959) […] Ce peintre a un compte à régler avec les formes. Il peint durement. Essayant moins d'apprécier la réalité que lui faire subir, avec une sorte d'exaspération à froid, son joug dominant.Salah STETIE (L'Orient, 1961) […] La peinture de Khalifé est comme une poignée de main : elle rassure en même temps qu'elle ravit.André BERCOFF (L'Orient Littéraire, 1961) […] Victorieuse dans l'oubli, la peinture de Khalifé reste ce monolithe, cette masse imposante de solitude qui arrête la parole du bavard, le geste des gesticulants, les douces futilités du superficiel et léger consommateur des choses belles.Hani ABI SALEH (La Revue du Liban, 1961) […] La peinture de Khalifé nous offre des images féeriques à travers une technique précieuse où l'on découvre de vieilles traditions artisanales mais, en même temps, elle révèle une connaissance remarquable des systèmes de valeurs formelles de l'Occident. […] L'art de Khalifé demeure enraciné dans un goût formé au long des siècles, goût de luxe et de soleil, qui a gagné la méditerranée.José-Augusto FRANÇA (Aujourd'hui, Art et Architecture, Paris, 1963) […] La première exposition parisienne du peintre libanais Jean Khalifé frappe par sa fidélité – au-delà du pittoresque – à sa vocation orientale. On retrouve à travers son abstraction lyrique la magie des couleurs, l'essence même d'une poésie faite de violence et de délicatesse, de raffinement et de cruauté qui exerce sur le visiteur un charme certain.Claude NUNEZ (ARTS- Paris 1963) […] Khalifé est volontier austère. Sa peinture n'utilise pas des ruses du contraste ; elle cherche, au contraire, une harmonie sourde aux valeurs conciliées. Cette peinture permet, en fin de compte, d'être une peinture empreinte d'une belle liberté.François PLUCHART (Combat, Paris, 1963) 　 […] Il se peut que ce que les poètes aient voulu dire des peintres tels que Jean Khalifé l'aient enfin exécuté. Il y a dans l'œuvre que nous voyons, quelque chose d'un absolu explicite et en même temps demeuré secret. Entendons-nous : ces choses visuelles ne sont ni abstraites ni concrètes, pas plus qu'un atome n'est ni l'un ni l'autre. Dans ses œuvres qui se voient aussi bien qu'elles se lisent, le peintre a saisi la parenté de l'infiniment grand et de l'infiniment petit.Etel ADNAN (Exposition Hôtel Saint-Georges, 1964) […] Il est vain de parler ici d'abstraction ou de figuration, de forme et/ou de contenu, car toute la valeur esthétique des toiles se trouve concentrée dans leur facture : voilà un pour qui la peinture est avant peintre tout acte de peindre, et qui s'y livre corps et âme. Joseph TARRAB (As-Safa, 1973) […] Son exposition à Damas nous a fourni l'occasion du revoir à sa juste place, qui est celle d'un peintre majeur… Sa couleur est violente comme la terre et l'histoire de cette partie du monde. Elle est adaptée par le soleil qui chasse les ombres. Purifiée, c'est à dire distillée, sans compromis.Etel ADNAN (L'Orient-Le Jour, 1977) 　 […] L'artiste mort. Son œuvre commence à vivre. De son vivant, c'est lui qu'elle reflète. La mort la désocculte : désormais, c'est nous qu'elle réfléchira à travers l'énigme de son ouverture essentielle. Par effet de miroir, en la regardant, nous nous verrons nous-même. […] L'un des premiers au Liban, Jean Khalifé avait compris l'hypocrisie intrinsèque, l'imposture de toute peinture dite figurative. Il avait vu que, pour le peintre, l'important dans une "maternité", par exemple, ce n'est ni la mère, ni l'enfant, ni leur rapport, mais bien la polyphonie des couleurs et des formes ou plutôt des couleurs-formes ; et que si la toile a un sens, c'est là qu'il l'est, à la fois exhibé et occulté par le « sujet ».Joseph TARRAB (L'Orient-Le Jour, 1978) […] La courbe de la carrière de Jean Khalifé est simple : après avoir brillement pratiqué la figuration jusqu'en 1962-63, il la renie, fait une superbe mais difficile traversée du désert de l'abstraction, et revient à la figuration dès 1971-72 dans une série d'immenses tableaux à l'huile de pleine maturité où son talent explose en un feu d'artifice de formes et de couleurs. […] Le nu n'est plus ici l'image d'une joie de vivre, d'une santé explosive, d'une volupté charnelle ou d'un accord serein avec le monde et la vie, il est le prétexte d'une expression libre , directe, vigoureuse, qui combat, contrarie et déjoue toute facilité, toute tentative d'harmonie, toute tentative de séduction.Joseph TARRAB (Exposition Le Nu chez Jean Khalifé, 1987) مُقْتَطَفات الرسم هو الحياة التي تنبثق من كل لمسة توضع ع٭لى الة [...] ثلاث وأربعون زيتيّة تروي لنا ، بأساليبG متفاوتة التكامل ، أية نقطة وصول بلغها خليفة في بحثه القmédiق. ولوحة خليفة من عقل يرفض السهولة مع ذاته. يرفض التنازلات. يرفض الاكتفاء بحدوده، مهما كانت طبيعة هذه الحدود. ولذا هي ديناميّة تطرح نفسها باستمرار كمشكلة. لأن وراءها انساناً يعتبر الوجود مشكلة. "بتعرف، الصدق هو الانطلاق من الذات". وذلك يفسّر، ضمن إطار كتابة اللوحة، أن هذه الأخيرة هي الصدى العفوي العفوي لللوحةتنزيه خاطر ( جريدة النهار، 1970) [...] تبدو لوحته ، معركة ، غزواً فجائيّاً ، اغتصاباً ، حين يتابع المتأمل حركة اليE التي mat كrob rance. فهي حركة n'avez que لوحته غزو، لكنها غزو محرر، يحرّر الفنان أولاً. وتحرّر المشاهد كذلك. وهذا هو سرّها الجميل. لأنها صادقة وعاطفية وبريئة.سمير الصايغ (الأنوار، 1973) [...] تلك العارية المتّشحة بالورو°tic ، المشطّبة بالمطر ، الساكنة رحمها وحيدة أو متوأمة ، ع عموfr. وشبه الدائمة في أعماله، تحوك المكان بوجودها المتألق وتفرط الثواني بصمت؅ها. [...] عارياته في عناصر التربة ، كالأشجار والأزهار تبرعم وتنهض وتعالى لتجرّد الأشياء من ماmédiabili année.مي منسى (النهار، 1987) [...] كان عنيداً في آرائه الجمالية ، يصرّ على عدم التوقّف على نتائج محدودة في معطياenir العمل الفني. اللوحة عنده لا régalisée ، ، فهو يرفض الرتابة في تجربة التجريد ، ويبحث دحثاً عن حلم أكثر عمقاً وأصالة وخبرة. ريشته ، جريئة تتبع دائماً régalisationفيصل سلطان (السفير، 1978) [...] مبدع جان خليفة. يدٌ معتدية تتجرّأ دائماً على الأشكال. حتى على الأشكال التي تكون أفرزتها. وعين لا تهدأ، فضولية، كشافة، ترى أبعد من اللون وأسرع من الخط. [...] إذا أحببنا معرفته جيداً، قلنا إنه شهواني. يده في عينه. أصابعه قلبه. لمسه عاطفته. حكاية شهوة، جان خليفة. شهوة تخترع ما تشتهيه، تكبّره، ترفعه، تحوّله إلى موضوع آخر. إلى قطعة فنيّة. إلى لوحة أو منحوتة. فجاءت كل قطعة من أعماله وشوشة حبّ ورغبة. حتى الاغتصاب. [...] مغامرة ثقافية، جان خليفة. بنى مغامرته حول اللوحة وفي اللوحة وأحياناً ضدّ اللوحة. وبنى يومه من لوحات تختصر تجاربه. فباتت حياته لوحة غير ذات بداية أو نهاية. حكايات تختصرها حكايته. تجارب مستمرّة في ضمير قلق، متشرّد، متناقض، أبيض وأسود، مفترس ومعطاء غريب وعنيف متفجّر حتى الابداع ومغامر حتى الذوبان، بضمير أخضر أزرق أبيض كالربيع الآتي من المستقبل.نزيه خاطر (النهار، 1978) [...] ويتضح أن خليفة يرسم ويلوّن ويخلق الشكل، بالقوة نفسها التي بها يهجم من ملونه على القماشة البيضاء، يفرغ عليها ألوانه بنهم، بلذة، بشهوانية، فيكون الخلق عنده لا تواصلاً بل وصالا. ومن بلغ الإبداع عنده لحظة الوصال في الخلق، يكون بلغ في الإبداع لحظة الخصة. والفنان الفنان، من يتمكن من اخصاب اللحظة ويتركها تتناسل في الزمان. وهكذا جان خليفة.هنري زغيب (النهار العربي والدولي، 1983) [...] pour تعبير ومضمون. ومع تراكم أعماله أضاف أن اللوحة هي أكثر من مجرّد تعبير وأكثر من مضمون. إنها موقف وشهادة. _CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ يقول عام 1964: "أنا كفنان جزء من الكون لست كوكباً يدور حوature. ويضيف: "لا أرى حدوداً تفصل بين الجزء وبين الكل، وأعتقد أن هذا هو سرّ الرسم: أن تكون اللوحة جزءاً غير مكتمل فتمثّل أو تشكّل مع ذلك، كوناً. ومن الثانوي تماماً من وجهة منطقها، أن تكون جميلة أو لا، أن تُعجب بها أو لا". هكذا ندرك ان فهماً جديداً لمعنى الفن ودور الفنان يختلف كلياً عن ذاك الذي ساد النصف الاول من القرن العشرين، وأن هذا الفهم يدعونا بقوّة إلى تسمية جان خليفة بـ "الرائد و"مؤسس" الحداثة الفنيّة التي يعتبرها النقد الفني المرحلة الاعمق والأهم لبنانياً ومشرقياً.2005) [...] كان يؤمن بأن الفنان ضمير وطنه، وبأن الفن لغة عالمية. منذ البداية رسم أحلامه البعي°ة على صخور قريته العالية وكانت يومها أقرprises إلى السماء منهère. كنلope أراه يقصّ صوراً من مجلاّت وصحف ، يتأملها طويلاً ، ولا يشاركني فيها إلاّ بتأوهاcin وكلمات مَهمة. وفهمتُ champr وحته هي الصدى العفوي لحركة انفعالات لا تهدأ ، يسكبها بتوتّر اللحظة ، مشحونة بالحنان والحببالاvi ،ء ، ، ،كطف ،كطف ،كطف.أوديت خليفة (2005) Anthologie french Anthologie english Anthologie arabic

Official Website Words of the famous rebellious lebanese painter, more about him, his and his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil Ses paroles < Retour à l'accueil Ses paroles english « Je crois que je n'ai pas le droit de forger ce que l'étudiant veut exprimer. Je n'interviens qu'en dernier recours et sur demande. Je peux lui apprendre une technique précise mais l'expression n'appartient qu'à lui ». "Ma préférence a toujours été le nu, mais au Liban c'est tellement difficile de trouver un modèle que je me retrouve à retourner automatiquement vers le paysage". « J'opte définitivement pour l'abstrait. L'artiste qui fait une œuvre d'art informelle ne fait que pointer du doigt les éléments descriptibles du folklore. Peindre un pot de fleurs, un paysan libanais, un paysage traditionnel, n'est plus un acte de création ». « En tant que peintre, je fais partie de l'univers. Je ne suis pas une étoile tournant autour du soleil, plutôt une planète autour de laquelle tourne le soleil. Ça m'obsède. Je vois la relativité entre le minuscule et l'infiniment grand. Je crois que c'est là que réside le secret de la peinture : un tableau est un tableau partiel et incomplet, mais il représente et constitue un univers. Beau ou pas, réussi ou pas, est, de par sa raison d'être, totalement secondaire. « C'est la couleur qui guide la création de mes tableaux. Dans son ensemble, il ne peut se détacher de la naissance des formes. Puissant, lyrique, un tableau est une forme-couleur où l'espace se déploie. Vu de loin, il se resserre comme une construction ; vue de près, la couleur est toute sa substance. Un tableau est pour moi une puissance de contrastes, une force sur le mur qui crée son environnement ». « Le monde extérieur n'est qu'un accessoire. Je porte mes peintures au cœur de mon être, elles sont clouées à ma peau ». « J'ai atteint un point où le figuratif et l'abstrait ne font qu'un. Mon figuratif aujourd'hui est complètement différent. Il est fondu, écrasé sur le fond : à force de travailler et de retravailler le figuratif et l'abstrait, j'en suis arrivé à un point où je crois que toutes les raisons de l'abstrait se trouvent entièrement à l'intérieur du figuratif, du moins à ce que je vois il!". « Je suis pour l'universalité de l'art. Ce qui m'importe c'est l'attitude profonde que l'artiste a envers le monde pour que son art touche l'humanité toute entière. L'artiste pionnier n'est pas le produit d'un héritage mais son créateur ». « Dans mes peintures, je soumets le dessin à la couleur ; cela n'empêche pas que mes tableaux soient dessinés ». « J'appartiens à une source d'inspiration libanaise, à une source ethnique. Pourtant, l'ethnicité est un facteur clé dans la personnalisation d'une œuvre d'art. J'appartiens à l'école spirituelle de Gébran Khalil Gébran et Hoyek, le sculpteur. L'art sans fondement spirituel n'est rien" « … la guerre nous a rappelé qu'un pays sans passé culturel et artistique est un pays sans âme. Il peut être facilement balayé ». « Les œuvres d'art appartenant à la période de guerre seront une dot destinée aux futures générations libanaises. Je souhaite qu'ils soient le thème d'une exposition posthume, compte tenu de leur valeur documentaire ». « « Je n'aime pas les couleurs hypocrites, je veux dire les couleurs mélangées ; les couleurs pures sont merveilleuses ». « Je suis un peintre de recherche et chaque fois que j'atteins une évidence, je tourne la page pour une nouvelle quête ; et ils disent : "quel scandale, il a changé !". Je me suis promis de continuer sur cette voie. Je crois que la recherche est une œuvre d'art, et l'art n'est pas une donnée immuable…. … Tout le monde comprend que l'art oriental n'a jamais été une simple étude de la perspective et du clair-obscur, mais un art libre et noble, un art d'abstraction hautement significatif… » « Quant à mon identité orientale, ça va, j'ai un passeport libanais qui me dit ça, mais une identité artistique ne me pose pas de problème. Je n'ai pas besoin d'aller dans les musées pour voir un passé phénicien, ou un passé assyrien, ou turc, ou n'importe quel autre type d'art. L'art pour moi n'est pas dans le folklore, il vient de mon être ». Ses Paroles french Ses Paroles "Je considère que je n'ai pas le droit de truquer ce que l'élève veut exprimer. Je n'interviens qu'en dernier recours et lorsqu'il me le demande. Je peux lui enseigner une certaine technique mais ce qu'il veut exprimer lui appartient ». "Ma préférence est toujours allée vers le nu mais au Liban il est si difficile de trouver un modèle que je reviens automatiquement au paysage ». ““J'opte pour l'abstrait en définitive. L'artiste qui fait une œuvre informelle ne fait que viser l'essentiel communicable par-delà les matières folkloriques. Peindre un pot de fleurs, un pays libanais, un paysage "bien de chez nous", n'est plus en ce moment un acte créateur". « C'est la couleur qui prime dans la réalisation de mes tableaux. Elle ne saurait se détacher de la naissance des formes. Puissant, lyrique, le tableau est une forme-couleur où se déploie l'espace. Vu de loin, il se resserre en tant que construction. Vu de près, il livre sa substance en tant que couleur. Le tableau est pour moi une puissance de contraste, une force murale, un pouvoir d'environnement ». "Le monde extérieur n'est qu'un accessoire. Je porte mes tableaux au plus profond de moi-même, j'ai en quelque sorte mes cimaises de chair ». « J'ai atteint le point où le figuratif et l'abstrait se fondent. Mon figuratif d'aujourd'hui est absolument différent. Il est fondu, écrasé sur le plan : à force de travailler et le figuratif et l'abstrait, je crois que je suis arrivé au point où toutes les raisons d'être de l'abstrait, du moins comme je les voyais, se retrouvent entièrement, picturalement, dans le figuratif ». ““Je suis pour l'universalité dans l'art. Ce qui m'importe c'est l'attitude profonde que prend l'artiste vis-à-vis du monde pour qu'il touche, par son art, l'humanité entière. L'artiste innovateur n'est point le produit du patrimoine mais son créateur ». « Dans mes toiles, je subordonne le dessin à la couleur ; cela n'empêche pas que mes peintures soients ». "J'appartiens à une source d'inspiration libanaise, à une ethnie. Ou l'ethnie est un facteur essentiel dans la personnalisation de l'œuvre. J'appartiens à une école spirituelle celle de Gébran Khalil Gébran et de Hoyek, le sculpteur. Un art sans fondement spirituel n'est rien ». … La guerre nous a rappelé qu'un pays sans passé culturel et artistique est un pays sans âme. Il peut facilement être balayé ». « « Les œuvres de guerre seront un douaire destiné aux générations libanaises futures. Je voudrais qu'elles fassent plus tard l'objet d'une exposition posthume vu leur valeur documentaire ». "Je n'aime pas les couleurs hypocrites, c'est à dire les mélanges ; les couleurs pures sont merveilleuses ». « « Je suis un peintre de recherche et toutes les fois que j'arrive à une évidence, je tourne la page pour une nouvelle recherche et on crie : « ô scandale, il a changé ». Je me promets de continuer ainsi. Je considère que la recherche est une œuvre d'art et que l'art n'est pas une donnée immuable… … Tout le monde a compris que l'art en Orient n'a jamais été un art savant de perspective et de clair-obscur, par conséquent un art libre et noble, un art d'abstraction de haute signification…” « « Je suis un peintre de recherche et toutes les fois que j'arrive à une évidence, je tourne la page pour une nouvelle recherche et on crie : « ô scandale, il a changé ». Je me promets de continuer ainsi. Je considère que la recherche est une œuvre d'art et que l'art n'est pas une donnée immuable… … Tout le monde a compris que l'art en Orient n'a jamais été un art savant de perspective et de clair-obscur, par conséquent un art libre et noble, un art d'abstraction de haute signification…” « En tant que peintre, je fais partie de l'univers. Je ne suis pas un astre qui tourne autour du soleil, plutôt une planète et c'est le soleil qui tourne autour de moi. C'est lui qui m'obsède. Je vois aussi la parenté entre ce qui est minuscule et l'infiniment grand. Je crois que c'est là le secret de la peinture : c'est qu'un tableau soit forcément une chose partielle, incomplète, mais qu'il représente ou constitue un univers. Que ce soit joli ou non, que cela plaise ou non, c'est, du point de vue de sa raison d'être, tout à fait secondaire ».