Official Website Words of the famous rebellious lebanese painter, more about him, his and his fabulous career in Lebanon France Italy Japan England Brazil His Words < Back to Home Ses paroles english “I believe I am not entitled to forge what the student wants to express. I do not interfere except as a last resort and when asked. I can teach him a specific technique but the expression belongs only to him”. “My preference was always the nude, but in Lebanon it is so hard to find a model so I find myself heading back automatically towards the landscape”. “I definitely opt for the abstract. The artist who does an informal work of art is not but pointing at the describable items of the folklore. Painting a pot of flowers, a Lebanese farmer, a traditional landscape, is no longer an act of creation”. “Being a painter I am part of the universe. I am not a star turning around the sun, rather a planet around which turns the sun. It obsesses me. I can see the relativity between the tiny and the infinitely big. I believe this is where the secret of painting lies: a painting is a partial and incomplete picture, yet it represents and constitutes a universe. Beautiful or not, successful or not, is, from its “raison d’être”, totally secondary. “It’s color that guides the creation of my paintings. As a whole, it cannot break loose from the birth of forms. Powerful, lyrical, a painting is a color-form where space unfolds. Seen from a distance, it tightens as a construction; seen closely, color is all its substance. A painting is, for me, a power of contrasts, a force on the wall that creates its surroundings”. “The outside world is only an accessory. I carry my paintings in the core of my being, they are nailed to my skin”. “I reached a point where the figurative and the abstract are one. My figurative today is completely different. It is molten, crushed over the background: because of working and re-working the figurative and the abstract, I’ve reached a point where I believe that all the reasons behind the abstract are found entirely inside the figurative, at least as I see it!”. “I am for the universality of art. What matters to me is the deep attitude that the artist has towards the world for his art to touch the whole humanity. The pioneer artist is not the product of a heritage rather its creator”. “In my paintings, I subject the drawing to the color; that doesn’t prevent my paintings from being drawn”. “I belong to a Lebanese source of inspiration, to an ethnical source. Yet, ethnicity is a key factor in personalizing an art work. I belong to the spiritual school of Gébran Khalil Gébran and Hoyek, the sculptor. Art without a spiritual foundation is nothing” “… the war reminded us that a country without a cultural and an artistic past is a country with no soul. It can be easily swept”. “The artworks belonging to the war period will be a dower destined to the future Lebanese generations. I want them to be the theme of a posthumous exhibition, given their documentary value”. ““I do not like hypocrite colors, I mean mixed ones; pure colors are marvelous”. “I am a research painter and each time I reach some evidence, I turn the page for a new pursuit; and they say: “what a scandal, he changed!”. I promised myself to continue on this path. I believe research is a work of art, and art is not an unchanging data…. … Everyone understands that the Oriental art was never a mere study of perspective and chiaroscuro, but a free and noble art, a highly meaningful art of abstraction…” “As for my oriental identity, that’s fine, I have a Lebanese passport which tells me that, but an artistic identity is not a problem for me. I don’t need to go to museums to see a Phoenician past, or an Assyrian past, or Turkish, or any other type of art. Art for me is not in folklore, it comes from my own being”. Ses Paroles french Ses Paroles “Je considère que je n’ai pas le droit de truquer ce que l’élève veut exprimer. Je n’interviens qu’en dernier recours et lorsqu’il me le demande. Je peux lui enseigner une certaine technique mais ce qu’il veut exprimer lui appartient”. “Ma préférence est toujours allée vers le nu mais au Liban il est si difficile de trouver un modèle que je reviens automatiquement au paysage”. ““J’opte pour l’abstrait en définitive. L’artiste qui fait une œuvre informelle ne fait que viser l’essentiel communicable par-delà les matières folkloriques. Peindre un pot de fleurs, un paysan libanais, un paysage “bien de chez nous”, n’est plus en ce moment un acte créateur”. “C’est la couleur qui prime dans la réalisation de mes tableaux. Elle ne saurait se détacher de la naissance des formes. Puissant, lyrique, le tableau est une forme-couleur où se déploie l’espace. Vu de loin, il se resserre en tant que construction. Vu de près, il livre sa substance en tant que couleur. Le tableau est pour moi une puissance de contraste, une force murale, un pouvoir d’environnement”. “Le monde extérieur n’est qu’un accessoire. Je porte mes tableaux au plus profond de moi-même, j’ai en quelque sorte mes cimaises de chair”. “J’ai atteint le point où le figuratif et l’abstrait se fondent. Mon figuratif d’aujourd’hui est absolument différent. Il est fondu, écrasé sur le plan: à force de travailler et le figuratif et l’abstrait, je crois que je suis arrivé au point où toutes les raisons d’être de l’abstrait, du moins comme je les voyais, se retrouvent entièrement, picturalement, dans le figuratif”. ““Je suis pour l’universalité dans l’art. Ce qui m’importe c’est l’attitude profonde que prend l’artiste vis-à-vis du monde pour qu’il touche, par son art, l’humanité entière. L’artiste innovateur n’est point le produit du patrimoine mais son créateur”. “Dans mes toiles, je subordonne le dessin à la couleur; cela n’empêche pas que mes peintures soient dessinées”. “J’appartiens à une source d’inspiration libanaise, à une ethnie. Or l’ethnie est un facteur essentiel dans la personnalisation de l’œuvre. J’appartiens à une école spirituelle celle de Gébran Khalil Gébran et de Hoyek, le sculpteur. Un art sans fondement spirituel n’est rien”. … La guerre nous a rappelé qu’un pays sans passé culturel et artistique est un pays sans âme. Il peut facilement être balayé”. ““Les œuvres de guerre seront un douaire destiné aux générations libanaises futures. Je voudrais qu’elles fassent plus tard l’objet d’une exposition posthume vu leur valeur documentaire”. “Je n’aime pas les couleurs hypocrites, c’est à dire les mélanges; les couleurs pures sont merveilleuses”. ““Je suis un peintre de recherche et toutes les fois que j’arrive à une évidence, je tourne la page pour une nouvelle recherche et on crie: “ ô scandale, il a changé”. Je me promets de continuer ainsi. Je considère que la recherche est une œuvre d’art et que l’art n’est pas une donnée immuable… … Tout la monde a compris que l’art en Orient n’a jamais été un art savant de perspective et de clair-obscur, par conséquent un art libre et noble, un art d’abstraction de haute signification…” "PEINDRE LE LIBAN EPROUVE" -J'ai été choqué et bouleversé par toute l'horreur de la guerre. Pour me calmer, je peignais sans cesse des visages transfigurés par l'horreur et déchirés par la peur. J'accomplissais cet acte comme l'homme de Cro-Magnon dessinait les animaux transpercés par des flèches, pour vaincre la peur. "J'ai voulu, malgré ma détresse, témoigner, et en pleurant parfois, peindre, peindre се Liban palpitant et son vrai visage". " Les oeuvres de guerre seront un douaire destiné aux générations libanaises futures. Je voudrais qu'elles fassent plus tard l'objet d'une exposition particulière, vu leur valeur documentaire." Jean KHALIFE Le Réveil, Beyrouth, 7 mai et 15 juillet 1977. Magazine, Beyrouth, 5 novembre 1977. “En tant que peintre, je fais partie de l’univers. Je ne suis pas un astre qui tourne autour du soleil, plutôt une planète et c’est le soleil qui tourne autour de moi. C’est lui qui m’obsède. Je vois aussi la parenté entre ce qui est minuscule et l’infiniment grand. Je crois que c’est là le secret de la peinture: c’est qu’un tableau soit nécessairement une chose partielle, incomplète, mais qu’il représente ou constitue un univers. Que ce soit joli ou non, que cela plaise ou non, c’est, du point de vue de sa raison d’être, tout à fait secondaire”.

Official Website masterpieces paintings sorted in 5 periods of the famous rebellious avant guardiste lebanese painter Masterpieces (5 Periods) Step inside the world of Jean Khalifé and explore his studio and private collections—masterpieces and paintings thoughtfully curated across five major periods that define his extraordinary career, enriched by over 65 exhibitions around the world. Oeuvres (5 Périodes) Plongez dans l’univers de Jean Khalifé et découvrez son atelier ainsi que ses collections privées — des chefs-d'œuvre et peintures soigneusement répartis en cinq grandes périodes qui retracent sa carrière exceptionnelle, marquée par plus de 65 expositions à travers le monde. 1 | The years of Youth | Les années de Jeunesse [1949 - 1959] 2 | From figuration to abstraction | De La figuration à l'abstraction [1960 - 1968] 3 | Interior sceneries | Les paysages interieurs [1969 - 1970] 4 | The triumph of the Color | Le Triomphe de La Couleur [1971 - 1974] 5 | The last period | La Dernière Periode [1975 - 1978]

Instagram Reel of the famous rebellious avant guardiste lebanese painter by Ici Beyrouth, tribute to the artist and his fabulous career in Lebanon, France, Italy, Japan, England, Brazil... < Back to Movies The Legacy | ICI BEYROUTH Instagram 2026 "Ici Beyrouth " Instagram Reel on Jean Khalifé and his retrospective exhibition “The Legacy”, held at Mark Hachem Gallery –Beirut with the support of Dr. Tony Karam , presented by Marilyne Gellad o n January 14, 2026. Le Patrimoine | Instagram De ICI BEYROUTH 2026 Instagram Reel par "Ici Beyrouth " sur Jean Khalifé et son exposition rétrospective « The Legacy », tenue à la Galerie Mark Hachem –Beyrouth avec le soutien du Dr. Tony Karam , presenté par Marilyne Gellad le 20 janvier 2026. This button will direct you to Jean Khalifé's Official YOUTUBE Channels in a new window:

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Official Movies of the famous rebellious avant guardiste lebanese painter and his masterpieces Movies - Films, showing the artist career, exhibitions, masterpieces... Discover more about Jean Khalifé fabulous career and exhibitions through; Movies of him while painting, in Interviews and in Filmed Articles about his artistic journey, also you can experience his posthumous solo exhibitions in an immersive 3D Walkthrough ... Click on the below Titles Buttons for an amazing journey through the golden times! The Legacy | Full Video Full Video (2 hours) , posted on YouTube by the art platform " OneFineArt ", showing Jean Khalifé's posthumous Solo Exhibition, titled "The Legacy" with more than 65 unrevealed Masterpieces and two days of talks from prestigious speakers, at Mark Hachem Gallery with the support of Dr. Tony Karam . The Legacy | Opening Day Video Clip of Jean Khalifé's posthumous Solo Exhibition Opening Day, titled "The Legacy" with more than 65 unrevealed Masterpieces at Mark Hachem Gallery with the support of Dr. Tony Karam . The Legacy | MTV It's About Time MTV reportage, as part of the "It’s About Time " program, about Jean Khalifé posthumous Solo Exhibition "The Legacy" with more than 65 unrevealed Masterpieces at Mark Hachem Gallery with the support of Dr. Tony Karam . The Legacy | Lea Mehanna Reel Instagram Reel by Lea Mehanna about Jean Khalifé posthumous Solo Exhibition "The Legacy" with more than 65 unrevealed Masterpieces at Mark Hachem Gallery with the support of Dr. Tony Karam . The Legacy | ICI BEYROUTH Reel "Ici Beyrouth " Instagram Reel presented by Marilyne Gellad about Jean Khalifé posthumous Solo Exhibition "The Legacy" with more than 65 unrevealed Masterpieces at Mark Hachem Gallery with the support of Dr. Tony Karam . The Legacy | OTV Break Out OTV live interview with the artist's son Jim Khalifé, as part of the "Break Out" program, about Jean Khalifé posthumous Solo Exhibition "The Legacy" at Mark Hachem Gallery with the support of Dr. Tony Karam . The Legacy | MTV News MTV reportage, as part of the MTV News program, about Jean Khalifé posthumous Solo Exhibition "The Legacy" with more than 65 unrevealed Masterpieces at Mark Hachem Gallery with the support of Dr. Tony Karam . HIDDEN TREASURES [Like if you were there!] Jean Khalifé posthumous Solo Exhibition "Hidden Treasures" to commemorate the artist's 100 Years Birthday with more than 60 Unrevealed Masterpieces . Click the button to explore it in 3D like if you were there! Birth of a Painting - Part 1 Jean KHALIFE filmed in 1962 while he was testing charcoal pencil abstract compositions in preparation of a major oil painting, captivating masterpieces... Birth of a Painting - Part 2 Jean KHALIFE filmed in 1962 while he is painting one of his oil abstract masterpieces from scratch, impressive... LAU exhibition A posthumous Solo exhibition of Jean KHALIFE paintings at LAU on February 2005 followed by a conference... Jean Khalife at NABU Museum The artist posthumous presence in the wonderful NABU Museum from June to November 2019 through his paintings and drawings... AL Massaya TV Reportagee (English Subtitle) A posthumous TV article presented by Michel Maaiki in 1987 within the program "Al Massaya" on Tele-Liban and talking about Jean KHALIFE career, exhibitions, paintings 11 years after his passing... Jean Khalife Art World A recent caption of the Artist Studio showing his fabulous world of paintings along his artistic career ... TL 5 De Pic TV Article (English & Arabic Subtitles) A posthumous TV article in 2017 written and presented by Randa Sadaka within the program "5 De Pic" on Tele-Liban and talking about Jean KHALIFE rebellious and avant-guardiste style in Lebanese art... J.K. 44th Memorial on Dec. 2022 A posthumous Memorial after 44 years of his passing away on the 12th of December 1978 , only this time memorial has a special meaning .

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Official Website Photos of the famous rebellious lebanese painter, more about his fabulous career in Lebanon, France, Italy, Japan, England, Brazil... Photos, Articles, Catalogs, Flyers... < Back to Home Explore the remarkable artistic journey of Jean Khalifé through a rich visual archive featuring photos of articles, exhibitions, teaching moments, events, paintings, catalogs, flyers, personal letters, and cherished souvenirs from around the world... Jean Khalifé_Kamat Award Trophy 2026 Order Of Merit 1979 Jean Khalifé - Unesco Palace - 1970 Jean Khalifé - AUB - 1971 Jean Khalifé - Singing American at AUB - 1971 Jean Khalifé - Unesco Palace - 1968 Jean Khalifé & Dora05_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora04_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora03_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora02_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Exposition Beaux Arts_Beirut 1951 with Dora (3rd to the right)_Lubna Hammad Jean Khalifé & Dora01_Kfarshima May 1950_Lubna Hammad Jean Khalifé in his Studio - 1964 JEAN KHALIFE 2.1 1957-1961 VIE COMMUNAUTAIRE_source ALBA JEAN KHALIFE 4.1 ATTESTATION ECO-1965-11-02-ATT_source ALBA JEAN KHALIFE 4.1 ATTESTATION ECO-1959-02-23-ATT_source ALBA JEAN KHALIFE 4.1 ATTESTATION ECO-1961-06-05-ATT_source ALBA JEAN KHALIFE 1.2 1957-1961 VIE EN ATELIER_source ALBA JEAN KHALIFE 1.3 1957-1961 VIE EN ATELIER-source ALBA JEAN KHALIFE 1.1 1957-1961 VIE EN ATELIER_ source ALBA JEAN KHALIFE 1.4 1957-1961 VIE EN ATELIER_source ALBA JK_Hadtoun Museum (5) JK_Hadtoun Museum (2) JK_Hadtoun Museum (3) JK_Hadtoun Museum (1) JK_Hadtoun Museum (4) Expatriates Exhibition 15-09-1960 Tokyo 1973 (2) London 1971 (1) Tokyo 1973 (1) Ministry of Defense 1977 Jean Khalife 1978 Jean Khalife 1977 Jean Khalife 1975 Jean Khalife 1972 Jean Khalife 1971 (2) Jean Khalife 1974 Jean Khalife 1959 Gab Center 1980 Forgive me 1977 Jean Khalife 1971 (1) JK Les Pheniciennes 1973 JK LAU Exhibition 2005 Jean Khalife - SURSOCK Museum 1992 (1) Jean Khalife - Studio 1976 (1) Jean Khalife - Singing American AUB 1971 Jean Khalife - Singing American AUB 1971 Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (4) Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (3) Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (2) Jean Khalife - NABU Exhib 2019 (1) Jean Khalife - Michel Basbous Letter 196 Jean Khalife - Michel Basbous Letter 196 Jean Khalife - Hadtoun 1976 (1) Jean Khalife - Gab Center Exhib 1980 (1) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (5) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (1) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (3) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (2) Jean Khalife - Fair Exhib 2017 (4)

Official Website 1st Period paintings of the famous rebellious avant guardiste lebanese painter (one of 5 main periods), tribute to the artist and his fabulous career in Lebanon, France, Italy, Japan, England, Brazil... The 1st Period Paintings [1949 - 1959]: The Years of Youth La 1ère Période [1949 - 1959]: Les Années de Jeunesse < Back to Masterpieces Go to Next Period >

Official Website Biography of the famous rebellious lebanese painter, more about him his masterpieces his career in Lebanon, France, Italy, Japan, England, Brazil... Biography < Back to Home “The outside world is only an accessory. I wear my paintings in my depths, they are somehow nailed to my skin…” Jean Khalifé (1923–1978) was a pioneering Lebanese painter and a rebellious figure in the emergence of abstract art in the Middle East. For him, painting was a dynamic interplay of shapes and colors through which space unfolds and emotion is revealed. Although trained in classical academic techniques, he quickly rejected rigid theories, seeking instead to move beyond figuration. His work aimed to endow color and form with an evocative power capable of transmitting emotion directly to the viewer. He is widely regarded as one of the pioneers of abstract art in Lebanon, whose work has consistently drawn both public admiration and critical attention. Over Seventy-Five solo and group exhibitions worldwide—across Lebanon, France, England, Italy, Iraq, Egypt, Syria, Japan, and Brazil—have marked his career. His works are held in numerous private and institutional collections, including museums and foundations in Lebanon and internationally (USA, Mexico, Portugal, Switzerland, Poland, India, Russia, and North Africa). Jean Khalifé also played a pivotal pedagogical role, teaching at several prestigious institutions. He actively advocated for the rights of art educators in Lebanon, particularly during his presidency of the Lebanese Artists Association for Painters and Sculptors (LAAPS), and later as Head of the Art Department at the Lebanese University . He contributed significantly to the development of major art institutions and cultural initiatives. The establishment of the Jean Khalifé Museum in his native village of Hadtoun stands as a testament to the Lebanese State’s recognition of his artistic legacy. ِِ More about Jean Jean Khalifé was born in Hadtoun, a village in northern Lebanon. After completing his studies at the Collège des Frères Maristes (Jounieh), he declared his commitment to becoming a painter—despite considering it, "...a profession with no future… " 1947-1950: He enrolled at the Lebanese Academy of Fine Arts ( ALBA ), where he was taught by Fernando Manetti and Cesar Gemayel . 1950: A collective exhibition at ALBA drew him to public attention and he received a scholarship from the Lebanese government to pursue his studies in France. 1951-1954: He studied at the "Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts " in Paris and attended the "Académie de la Grande Chaumière ". 1955: He participated in a group exhibition called "The Middle East Artists" at the "Institut du Monde Arabe " in Paris. Back in Beirut, he taught at the Lebanese Academy of Fine Arts ( ALBA ) and at the Italian Institute. 1959: First solo exhibition at the "Galerie Camille Mounsef " (Beirut). The public discovers violent paintings with strident chords of color along with more serene, harmonious and delicately nuanced works. Some paintings show that Khalifé is seduced by the adventure of the abstract. Khalifé was awarded twice the Lebanese Ministry of National Education Award (1956 et 1957) and the Prize of the First Lady of Lebanon ; "Zalfa Chamoun " in 1958. 1959-1960: Having won a scholarship from the Italian government, he stayed in Rome where he participated in the "IIième Salon d’Hiver " held at the "Marguttissima " art gallery. 1959-1974: Jean Khalifé takes part in all the annual collective spring exhibitions organized by the Ministry of National Education and Fine Arts . 1960: Individual exhibition at the gallery "Alecco Saab " in Beirut. The bright colors were replaced with neutral tones where gray dominated. Nudes prevailed. 1960-1966: Jean Khalifé takes part in all the annual collective exhibitions at the BIENNALE of ALEXANDRIA (Egypt) . The year 1961 is a milestone in the journey of the artist. Khalife engages in abstract art and informs the public: "I opted for the abstract finally. The artist who creates an informal work wants to communicate only the essence beyond folkloric elements ... " 1961: A second individual exhibition at the gallery "Alecco Saab " and another one at the "French cultural center for higher studies ". The artist participated in a group exhibition at the American University of Beirut ( AUB ) . 1961-1974: Jean Khalifé takes part in all the annual collective " Salon d’Automne " exhibitions at the Musée Nicolas SURSOCK . 1962: Two individual exhibition at the gallery "La Licorne " and at the Carlton Hotel . Two additional group exhibitions at the Italian Institute of Beirut and at the "Galleria Nazionale di Arte Moderna " in Rome. The same year, he married Odette Aad and they leave the country to take residence in Paris. 1963: First individual exhibition in Paris at the "Galerie de l’Université ". Critics have unanimously agreed on his eastern talent issued of old roots however soaked in a taste of luxury and Mediterranean sun. 1964: Individual exhibition at the St. George Hotel in Beirut entitled "Universe " December 28 1964: Birth of their only child, Jim. 1965: Individual exhibition in the showrooms of the newspaper L’Orient with 30 paintings . 1965-1978: Professor of painting at the Institute of Fine Arts at the Lebanese University since its founding, he was elected Head of the art workshop in 1973 . 1967-1973: Jean Khalifé takes part in all the collective exhibitions at the BIENNALE of SAO PAULO (Brazil). 1967-1969: He chaired the Lebanese Artists Association for Painters and Sculptors (LAAPS ) and achieved the Association membership affiliation to the UNESCO International Foundation for Fine Arts . 1968: On the initiative of Jean Khalifé, who had become chairman of LAAPS, a major Retrospective of Lebanese artists was organized at the UNESCO Palace . The exhibition featured artworks by Jean Khalifé and other esteemed artists, drawn from the "Ministry of Education and Fine Arts’ collection, acquired through a series of earlier exhibitions. Jean Khalifé takes also part in the "Dar El-Fan " collective exhibition . 1969: Member of the Arbitration Committee of the Fall Exhibition (VIIème Salon d'Automne ) at the Sursock Museum with André Fermigue and John Carswell. Jean take workshop courses of Smithsonian print at the John F. KENNEDY American Center, American University of Beirut ( AUB ) (Feb-May 1969). 1970: Khalifé is back in the galleries after a five-year retirement. In an individual exhibition at "Dar El-Fan " whereas emphasis is on colors and the paintings seem to be related by one theme, "Inner landscapes ". Etel Adnan said of him: “…the painter has captured the purity of the infinitely large and the infinitely small. One has the feeling that he shatters prosaic reality on the very surface of the paper…” Jean also participates at the "XVIIème Salon de Peinture et de Sculpture" by the Ministry of the National Education that was held a t the UNESCO Palace . 1971: The John F. KENNEDY American Center exhibits 40 paintings and 6 sculptures of Jean Khalifé. The brochure of the exhibition reveals the artist's credo: "It is the color that prevails in the realization of my paintings. It cannot be severed from the birth of forms ... ". A painting entitled "The Singing American " was offered to the American University of Beirut ( AUB ) . Khalifé participates in "Expo 71 ", organized by the Hamazkaine Cultural Association . In July 1971, Khalifé went to England and participated in an exhibition at the ASHMOLEAN Museum of Oxford University . The paintings are worked on site. A painting by Jean Khalifé is donated to the museum by the newspaper An-Nahar to inaugurate a room devoted to contemporary Lebanese art. In September 1971, a new exhibition at the ZELLA Gallery in London. 1972: Individual exhibition at the gallery "MODULART ' (Beirut). Khalifé said to have reached "the point where the figurative and the abstract merge one into the other." 1973: Another individual exhibition at "MODULART " and participation in a collective exhibition at the NIKA Museum in Tokyo. He was elected Head of Art Workshop of the National Institute of Fine Arts at the Lebanese University , 1974: Jean Khalifé participates in person in the 1st Arab Biennale held in Baghdad-Iraq, with other Lebanese artists . 1975: Jean Khalifé takes part in the Byblos Old Souk collective exhibition . 1975-1978: The events in Lebanon have deeply marked Khalifé, but he has not stopped painting: "Despite my distress, I want to testify with tears sometimes, I want to paint and paint this exciting Lebanon in its true face". 1976-1978: he taught a course titled “Painting Techniques” at the School of Architecture & Design at the Holy Spirit University of Kaslik (USEK ). 1977: Two individual exhibition at the Arab Cultural Center in Damascus whereas a large canvas was acquired by the National Museum of Damascus. The other exhibition took place at the "Palais de la Culture " in Rabyeh. Three group exhibitions at; the "Kesserwan Cultural Counsel" , the Gallery Damo in Antelias and at the Museo del Folklore Romano in Rome. 1978: Salon de Mai exhibition at the Municipal Palace of Zouk Mikael -Lebanon. 12 décembre 1978: Jean Khalife dies of a terrible heart attack at 55 years of age, while he was painting in his studio, leaving behind him a perpetual worldwide artistic heritage. 1979: Boutros Harb , then Minister of Education, laid the first stone of the JEAN KHALIFE MUSEUM in the artist native village Hadtoun and awarded him posthumously the Lebanese Order Of Merit . After his passing away , Jean Khalifé continues his artistic journey through prestigious publications, studies and a number of posthumous exhibitions, including, most importantly: 1980: Eight oil paintings, among them the incomplete one called "The Departure ", and 59 Pastel, Charcoal, Gouache and felt paintings were exhibited at the Gab Center . 1982: Four paintings presented at the Sursock Museum in the part of a tribute dedicated to missing artists. 1983: Exhibition “Drawings”, Galerie ONE . 1987: Exhibition “Le NU Chez Jean Khalifé”, presented by the "Les Cimaises" gallery . December 1992: Retrospective Exhibition in Homage to Jean Khalifé, organized at the Sursock Museum by Sylvia Ajamian (153 Canvas). With edition of a catalog including the artist’s work and life. 2005: Tribute Exhibition along with a related conference at the Lebanese American University LAU , presented by the Lebanese Heritage Center. 2009: Participation in the exhibition "The Road of Peace" at Beirut Art Center , organized by Saleh Barakat. 2017: participation in the Beirut Art Fair with 5 Masterpieces . 2019: Participation in the Opening of the NABU Museum with 6 Masterpieces and Several Sketches , Batroun-Hereh-North Lebanon. May 2023: Exhibition at the Lebanese American University LAU to commemorate Jean Khalifé's 100 Years Birthday with 11 Symbolic Masterpieces , Curated by Dr. Tony Karam. Oct. 2023: Solo Exhibition "Hidden Treasures " at L'Atelier Maher Attar - Gemmayzeh - Beirut to commemorate Jean Khalifé's 100 Years Birthday with more than 60 Unrevealed Masterpieces , Curated by Dr. Tony Karam. Jan. 2026: Solo Exhibition " The Legacy " at Mark Hachem Gallery - Beirut , honoring the artistic heritage of Jean Khalifé. The exhibition will unveil over 65 previously unseen masterpieces and feature testimonials and narratives from more than seven speakers, with the support of Dr. Tony Karam. Permanently: Works by Khalifé are permanently exhibited at; the Artist Studio , Sursock Museum , KA Exhibition - Abraham Karabajakian and Roger Akoury collection, the Saradar Collection , the Dalloul Art Foundation ( DAF )... Biographie "Le monde extérieur n’est qu’un accessoire. Je porte mes tableaux au plus profond de Moi-même, j’ai en quelque sorte mes Cimaises de chair” Jean Khalifé est un peintre révolté pour qui le tableau est une forme-couleur où se déploie l’espace. Après avoir expérimenté l’académique, il prend conscience de l’impuissance des théories et se lance dans des recherches au-delà du figuratif. Des recherches qui portent à imposer aux couleurs et aux formes une puissance d’évocation qui amène le spectateur à partager son émotion. Considéré comme l’un des pionniers de l’art abstrait au Liban, son œuvre a suscité l’intérêt et l’enthousiasme du public et des critiques d’art. Plus que Soixante-Quinze expositions individuelles et collectives au LIBAN, en FRANCE, en ITALIE, en ANGLETERRE, en SYRIE, au JAPON et au BRESIL ont rythmé sa carrière. Acquises par de nombreux particuliers ainsi que par des musées, des fondations et des institutions, ses œuvres s’affirment, au Liban et ailleurs, au sein de collections (ETATS UNIS, MEXIQUE, PORTUGAL, SUISSE, POLOGNE, INDE, RUSSIE, AFRIQUE DU NORD...). Jean a joué un rôle pédagogique majeur en enseignant l’art dans plusieurs universités et écoles prestigieuses. Il a défendu activement les droits des enseignants en arts au Liban, notamment durant sa présidence de la LAAPS et son mandat en tant que chef du département d’art à l’ Université libanaise . Il a également contribué de manière significative au développement et à l’amélioration des grands musées, fondations et institutions artistiques. La création du MUSEE JEAN KHALIFE à Hadtoun, son village natal, témoigne de l’appréciation que l’Etat libanais a porté à l’artiste. Sa vie, sa carrière Né à Hadtoun, un village du Liban Nord. Une fois ses études terminées au Collège des Frères Maristes (Jounieh), il déclare qu’il ne peut être que peintre et pense sérieusement à sa future carrière, “...ce métier sans avenir... ”. 1947-1950: Il s’inscrit à l’ Academie Libanaise des Beaux-Arts ( ALBA ) où il a comme professeurs Fernando Manetti et César Gemayel . 1950: Une exposition collective à l’ ALBA le signale à l’attention et il obtient une bourse du gouvernement libanais pour la France. 1951-1954: Il suit les cours de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts à Paris et fréquente l’Académie de la Grande Chaumière . 1955: Il participe à sa 1ère exposition collective appelée "Les Artistes du Moyen Orient " à "L'institut du Monde Arabe " à Paris. De retour à Beyrouth, il enseigne à l’ Academie Libanaise des Beaux-Arts ( ALBA ) et à l’Institut Italien. 1959: Première exposition individuelle à la Galerie Camille Mounsef à Beyrouth. Le public découvre une peinture chargée de violence, aux accords stridents de couleurs, en même temps que des œuvres plus sereines aux harmonies délicatement nuancées. Certaines toiles montrent que Khalifé est séduit par l’aventure de l’abstrait. Deux fois lauréat du Ministère de l’Education Nationale (1956 et 1957) , il remporte également le prix de la Présidente de la République, Zalfa Chamoun en 1958 . 1959-1960: Boursier du gouvernement Italien, il fait un séjour à Rome , où il participe au IIème Salon d’Hiver à la Galerie Marguttissima . 1959-1974: Jean Khalifé participe à tous les Expositions collectives annuelles du Printemps organisées par le Ministère de L'Education Nationale et des Beaux Arts . 1960: Exposition à la Galerie Alecco Saab à Beyrouth. Les couleurs éclatantes ont cédé la place à des tons neutres où le gris domine. Les nus y occupent une place privilégiée. 1960-1966: Jean Khalifé participe à tous les expositions collectives annuelles à la BIENNALE d'ALEXANDRIE . L’année 1961 est un tournant dans l’itinéraire de l’artiste. Khalifé “commet” de l’abstrait et informe le public: “J’opte pour l’abstrait en définitive. L’artiste qui fait une œuvre informelle ne fait que viser l’essentiel communicable par-delà les matières folkloriques… ” 1961: Une seconde exposition individuelle à la Galerie Alecco Saab et une autre au Centre Culturel Français pour les Etudes Supérieures . Participation à l’exposition collective de l'Université Américaine de Beyrouth (AUB ). 1961-1974: Jean Khalifé participe à tous les Salon d’Automne annuels du Musée Nicolas SURSOCK . 1962: Deux expositions individuelles à la galerie "La Licorne " et à l’Hôtel Carlton . Deux autres expositions collectives à l’Institut Italien de Beyrouth et à la "Galleria Nazionale di Arte Moderna " à Rome. La même année, mariage avec Odette Aad et départ pour Paris. 1963: Première exposition individuelle à Paris à la Galerie de l’Université . Les critiques ont unanimement convenu de son talent oriental issu de ses anciennes racines mais imprégné d'un goût de luxe et de soleil méditerranéen. 1964: Exposition individuelle à l’Hôtel Saint Georges de Beyrouth sous le titre “Univers ” 28 Décembre 1964: Naissance de son fils unique Jim. 1965: Exposition individuelle avec 30 peintures dans les salles du Journal l’Orient . 1965-1978: Professeur de peinture à l’Institut des Beaux-Arts de l’Université Libanaise , depuis sa fondation, il est élu Chef d’atelier en 1973 . 1967-1973: Jean Khalifé participe à tous les expositions collectives à la BIENNALE de SAO PAULO (Brésil). 1967-1969: Il a présidé l'Association des Artistes Libanais pour les Peintres et Sculpteurs (LAAPS ) et a réalisé l'affiliation de l'Association à la Fondation internationale des beaux-arts de l'UNESCO . 1968: À l’initiative de Jean Khalifé, devenu président de la LAAPS , une grande Rétrospective des artistes libanais a été organisée au Palais de l’UNESCO . L’exposition présentait des œuvres de Jean Khalifé et d’autres artistes de renom, issues de la collection du Ministère de l’Éducation et des Beaux-Arts , acquises lors de précédentes expositions. L'artiste participe à une exposition collective à Dar El-Fan . 1969: Membre du comité d'arbitrage du Salon d'automne au Musée SURSOC K avec André Fermigue et John Carswell . Jean prend des cours à l'atelier d’estampe Smithsonian au Centre Américain John F. Kennedy de l' Université Américaine de Beyrouth ( AUB ), (février–mai 1969). 1970: Khalifé revient sur les cimaises après une retraite de cinq ans. Ses peintures exposées à Dar El-Fan sont dominées par des recherches de couleurs et liées par un prétexte, “les paysages intérieurs ”. Etel Adnan en dira: "...le peintre a saisi la pureté de l'infiniment grand et de l'infiniment petit. On a le sentiment qu'il brise le réel prosaique sur la surface meme du papier...". Jean participate aussi au XVIIème Salon de Peinture et de Sculpture du Ministère de l'Education Nationale entamé au Palais de l’UNESCO . 1971: Le John F. KENNEDY American Center présente 40 peintures et 6 sculptures de Jean Khalifé. La brochure de l’exposition livre le credo de l’artiste: “c’est la couleur qui prime dans la réalisation de mes tableaux. Elle ne saurait se détacher de la naissance des formes…” Une toile, “The Singing American ”, est offerte à l'Université Américaine de Beyrouth . Participation à “Expo 71 ”, organisée par l’Association Culturelle Hamazkaïne . Juillet 1971 , départ pour l’Angleterre et exposition à l’ASHMOLEAN Museum à l'Université d'Oxford . Les toiles sont travaillées sur place. Une toile est offerte au musée par le journal An-Nahar pour inaugurer une salle consacrée à l’art libanais contemporain. Septembre 1971 , nouvelle exposition à la Galerie Zella à Londres. 1972: Exposition individuelle à la Galerie Modulart (Beyrouth). Khalifé déclare avoir atteint “le point où le figuratif et l’abstrait se fondent”. 1973: Une seconde exposition individuelle à la Galerie Modulart et une exposition collective au Musée Nika à Tokyo. Il est élu Chef d’atelier de l’Institut National des Beaux-Arts de l’Université Libanaise , 1974: Il participe personne à la 1ère Biennale Arabe qui a eu lieu à Baghdad-Iraq. 1975: Il participe à une exposition collective à l'ancien Souk de Byblos . 1975-1978: Les évènements du Liban ont durement marqué Khalifé mais il n’a pas cessé de peindre: “J’ai voulu, malgré ma détresse, témoigner et en pleurant parfois, peindre, peindre ce Liban palpitant et son vrai visage”. 1976-1978 : il a enseigné un cours intitulé « Techniques de peinture » à la Faculté d’Architecture et de Design de l’Université Saint-Esprit de Kaslik (USEK ). 1977: Deux expositions individuelles, l'une au Centre Culturel Arabe de Damas où une grande toile est acquise par le Musée National de Damas. L'autre Exposition eu lieu au Palais de la Culture de Rabyeh. Trois expositions collectives; au Conseil Culturel de "Kesserwan", à la Galerie Damo à Antélias et au Museo del Folklore Romano à Rome . 1978: Exposition Salon de Mai au Palais Municipal de Zouk-Mikaêl -Liban. 12 Décembre 1978: Jean Khalifé décéde à 55 ans, emporté par une crise cardiaque pendant qu'il travaillait dans son atelier, laissant dérrière lui un héritage artistique perpétuel autour du globe. 1979: Boutros Harb , alors ministre de l’Education Nationale, pose la première pierre du MUSEE JEAN KHALIFE à Hadtoun et lui décerne, à titre posthume L'Ordre du Mérite Libanais . Après son deces, Jean Khalifé perpétue son itinéraire artistique à travers des publications prestigieuses, des études et un bon nombre d’expositions posthumes, les plus importantes: 1980: Huit toiles à Huile, dont l'inachevée intitulée " Le Départ " , et 59 tableaux Pastel, Fusain, Gouache et feutre ont été exposés au Gab Center . 1982: Quatre toiles présentées au Musée Sursock dans le cadre d’un hommage dédié aux artistes disparus. 1983: Exposition individuelle intitulée “Dessins ”, Galerie ONE . 1987: Exposition “Le NU Chez Jean Khalifé ”, présentée par la Galerie Les Cimaises . Decembre 1992: Exposition Rétrospective en Hommage à Jean Khalifé, organisée au Musée Nicolas SURSOCK par Sylvia Ajamian (153 Toiles). Avec édition d’un catalogue comprenant l’oeuvre et la vie de l’artiste. 2005: Exposition à L’Université Libanaise Américaine (LAU ) , présentée par le Centre de l’Héritage Libanais . 2009: Participation à l’exposition "The Road of Peace" au Beirut Art Center , organisée par Saleh Barakat. 2017: participation à la foire Beirut Art Fair avec 5 Ouvres. 2019: Participation à l’ouverture du Musée NABU avec 6 Oeuvres , Hereh-Batroun. Mai 2023: Exposition à L’Université Libanaise Américaine ( LAU ) , présentée par le Dr. Tony Karam pour commémorer le 100ème Anniversa ire de Jean Khalifé avec 11 Oeuvres maîtresses. Oct. 2023: Exposition Individuelle "Tresors Cachés " à L'Atelier Maher Attar - Gemmayzeh - Beyrouth , présentée par le Dr. Tony Karam pour commémorer le 100ème Anniversaire de Jean Khalifé avec plus de 60 Oeuvres non encore devoilées . Jan. 2026 : Exposition personnelle " The Legacy " à la Galerie Mark Hachem , Beyrouth, rendant hommage à l’héritage artistique de Jean Khalifé. L’exposition présentera plus de 65 chefs-d’œuvre inédits et proposera des récits et témoignages de plus de sept intervenants, avec le soutien du Dr Tony Karam. En permanence: Les oeuvres de Khalifé sont présentées en permanence à son Atelier , au Musée Sursock, à l’Exposition KA - Collection Abraham Karabajakian et Roger Akoury, à la Saradar Collection, à la Dalloul Art Foundation ( DAF )... . سيرة شخصية "إن العالم الخارجي مجرد ملحق. أرتدي لوحاتي في أعماقي، لكلِّ منها متًكأ في جسمي ... " كان جان خليفة رسامًا متمردًا واللوحة بالنسبة له تآلف ألوان وأشكال يمتدّ عليها الفضاء. بعد إتقانه التقنيات الأكادمية الكلاسيكية سرعان ما أدرك عجز النظريات وبدأ البحث أبعد من التشخيصي‘ ساعياً إلى فرض الألوان التعبيريّة وتشكيل قوّة إسنفزازيّة تحثّ المشاهد على مشاركته أحاسيسه الإنسانيّة و الروحية. يعتبر من رواد الفن التجريدي في لبنان وعمله يثير اهتمام وحماسة الجمهور ويناشد نقاد الفن. اقام و شارك في خمسة و سبعين معرضًا فرديا و جماعيا عالميًا في: لبنان، فرنسا، إنجلترا، إيطاليا، سوريا، اليابان، البرازيل... جراء مسيرته المهنية تم العثور على لوحاته التي حصل عليها العديد من الأفراد والمتاحف والمؤسسات في مجموعات مرموقة في لبنان وحول العالم (الولايات المتحدة، المكسيك، البرتوغال، سويسرا، بولونيا، روسيا، الهند، شمال افريقيا...). لعب جان خليفة دورًا تربويًا محوريًا، إذ درّس الفنون في عدة جامعات ومدارس مرموقة. ودافع بنشاط عن حقوق أساتذة الفنون في لبنان، خصوصًا خلال رئاسته لـ«جمعية الفنانين اللبنانيين للرسم والنحت » ( LAAPS ) وفترة تولّيه رئاسة قسم الفنون في الجامعة اللبنانية . كما أسهم بشكل كبير في تطوير وتعزيز المتاحف والمؤسسات الفنية والثقافية الكبرى. إن إنشاء متحف جان خليفة في قريته الأصلية حدتون هو شهادة على تقدير الدولة اللبنانية لفنه. المزيد عن جان ولد جان خليفة في قرية حدتون شمال لبنان. بعد الانتهاء من دراسته في Collège des Frères Maristes (جونيه)، أعلن أنه لا يمكن إلّا أن يكون رساماً وفكّر جدّياً في مهنته المستقبليّة، "هذه المهنة التي لا مستقبل لها..." ١٩٤٧-١٩٥٠ : التحق ب الأكاديمية اللبنانية للفنون الجميلة ( البا ) حيث تتلمذ على يد فرناندو مانيتي و سيزر الجميل . ١٩٥٠ : جذبه معرض جماعي في الألبا إلى الرأي العام وحصل على منحة دراسية من الحكومة اللبنانية لمتابعة دراسته في فرنسا. ١٩٥١-١٩٥٤ : درس في المدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة في باريس وحضر الأكاديمية الكبرى . ١٩٥٥ : شارك في معرضه الجماعي الأول بعنوان "فنانون الشرق الأوسط" في " معهد العالم العربي " في باريس. عاد إلى بيروت، ودرّس في الاك ادمية اللبنانية للفنون الجميلة البا وفي المعهد الإيطالي . ١٩٥٩ : أول معرض فردي في غاليري كميل منصف في بيروت. يكتشف الجمهور لوحات مشحونة بالعنف وبتآلفات لونيّة صارخة إلى جانب أعمال أكثر هدوءاً وتناغماً ورقة. بعض اللوحات تظهر أن خليفة مأخوذ "بالمغامرة التجريديّة". نال خليفة جائزة وزارة التربية الوطنية اللبنانية مرتين ( ١٩٥٦ و ١٩٥٧ ) وجائزة السيّدة الأولى، زلفا شمعون سنة ١٩٥٨ . ١٩٥٩-١٩٦٠ : بعد أن حص ل على منحة دراسية من الحكومة الإيطالية، أقام في روما حيث شارك في IIième Salon d'Hiver الذي أقيم في معرض Marguttissima الفني. ١٩٥٩-١٩٧٤ : شارك جان خليفة في جميع معارض الربيع الجماعية السنوية التي نظمتها وزارة التربية الوطنية والفنون الجميلة . ١٩٦٠ : معرض فردي في غاليري الكو صعب في بيروت حيث انحسرت الألوان الساطعة لتحلّ محلها ألوان هادئة غلب عليها الرمادي. جميع اللوحات كانت تشخيصيّة واستحلّت لوحات العاريات مكاناً بارزاً. ١٩٦٠-١٩٦٦ : شارك جان خليفة في جميع المعارض الجماعية السنوية في بينالي الإسكندرية . يعد عام ١٩٦١ : منعطف مهمّ في مسار الفنان. خليفة "اقترف" التجريد وأعلم الجمهور: "وفي النهاية أتبنى التجريد. الفنان الذي يحقق عملاً لاشكليّاً يرمي إلى ما يمكن إيصاله من جوهري بعيداً عن الفلكلور ..." ١٩٦١ : معرض فردي ثان بقاعة اليكو صعب و آخر في المركز الثقافي العالي الفرنسي للدراسات العليا . شارك الفنان في معرض جماعي في الجامعة الأمريكية في بيروت ( AUB ). ١٩٦١-١٩٧٤: شارك جان خليفة في جميع معارض الخريف السنوية في متحف نيكولا سرسق Salon d’Automne . ١٩٦٢ : معرضان فرديان في صالة لا ليكورن وفندق كارلتون . معرضان جماعيان آخران في المعهد الإيطالي في بيروت وفي "غاليريا ناسيونالي دي آرت موديرينا " في روما. في نفس العام ، تزوج أوديت عاد وغادروا البلاد للإقامة في باريس. ١٩٦٣ : أول معرض في باريس في غاليري L’Université . أجمع النقاد عل أمانته لموهبته الشرقية بعيداً عن التذويق وعل تجذّره الحامل حضارة قرون طوال، وذوق متأصّل بالترفة والشمس المتوسطتين. ١٩٦٤ : معرض في فندق سان جورج ببيروت بعنوان "الكون " جمع اربعين لوحة من الغواش. ٢٨ ديسمبر ١٩٦٤: ولادة طفلهما الوحيد، جيم. ١٩٦٥ : معرض فردي بثلاثين لوحة في صالات عرض صحيفة L'Orient . ١٩٦٥-١٩٧٨ : استاذ الرسم في معهد الفنون الجميلة في الجامعة اللبنانية منذ تاسيسه ، انتخب رئيسا لمحترف الفن عام ١٩٧٣ . ١٩٦٧-١٩٧٣ : شارك جان خليفة في جميع المعارض الجماعية في BIENNALE of SAO PAULO (البرازيل). ١٩٦٧-١٩٦٩ : ترأس جمعية الفنانين اللبنانيين للرسم والنحت ( LAAPS ) وحقّق انتساب الجمعية إلى المؤسسة الدولية للفنون التشكيلية التابعة لليونسكو . ١٩٦٨ : بمبادرة من جان خليفة، الذي أصبح رئيساً ل جمعية الفنانين اللبنانيين للرسم والنحت ( LAAPS )، نُظّمت في قصر اليونسكو تظاهرة استرجاعية كبرى للفنانين اللبنانيين. وقد ضمّ المعرض أعمالاً لجان خليفة وفنانين بارزين آخرين من مجموعة وزارة التربية والتعليم العالي والفنون الجميلة ، تم اقتناؤها خلال سلسلة من المعارض السابقة. أيضا شارك الفنان في معرض جماعي في دار الفن . ١٩٦٩ : عضو في اللجنة التحكيمية لمعرض الخريف في متحف سرسق مع أندره فرميجيه وجون كارسويل . تدرب على فن ال طباعة السميثسونيان في مركز جون ف. كينيدي الأميركي، الجامعة الأميركية في بيروت (شباط–أيار ١٩٦٩). ١٩٧٠ : عودة خليفة إلى صالات العرض بعد توقف دام خمس سنوات. معرض في دار الفن ، حيث تم التركيز على الألوان وموضوع واحد: "ا لمناظر الطبيعية الداخلية ". قالت إيتيل عدنان عنه: "لقد التقطَ الرسامُ نقاءَ اللامتناهي في الكِبَر واللامتناهي في الصِغَر. ويخال للمرء أنه يُحطِّم الواقع النثري على سطح الورقة ذاته...". يشارك جان أيضًا في الدورة السابعة عشرة من صالون الرسم والنحت ( XVIIème Salon de Peinture et Sculpture) الذي تنظمه وزارة التربية الوطنية ، والذي أُقيم في مقر قصر اليونسكو UNESCO . ١٩٧١ : يعرض مركز جون ف. كينيدي الأمريكي ٤٠ لوحة و ٦ منحوتات لجان خليفة. كتيب المعرض باح بعقيدة الفنان: " اللون هو الأساس في تنفيذ لوحتي وهو لا ينفصل قطعاً عن ولادة الشكل ...". تم تقديم لوحة بعنوان "الغناء الأمريكي " إلى الجامعة الأمريكية في بيروت . يشارك خليفة أيضًا في معرض جماعي "إكسبو ٧١ " نظمه مركز همزكايين الثقافي . يوليو ١٩٧١ : سافر خليفة إلى إنكلترا وأقام معرضاً في متحف ASHMOLEAN Museum في جامعة أكسفورد . اشتغل اللوحات في لندن. لوحة لجان خليفة تبرعت بها للمتحف، صحيفة النهار ، لافتتاح قاعة مخصصة للفن اللبناني المعاصر. سبتمبر ١٩٧١ : معرض جديد في غاليري زيلا في لندن. ١٩٧٢ : معرض في صالة مودولار (بيروت). أعلن الفنان إنه بلغ "النقطة التي ينصهر فيها التشخيصي والتجريدي". ١٩٧٣ : معرض فردي ثاني في صالة مودولار (بيروت). المشاركة في معرض جماعي في متحف نيكا بطوكيو . انتخب رئيسا للمشغل الفني في المعهد الوطني للفنون الجميلة في الجامعة اللبنانية . ١٩٧٤ : شارك شخصيا في أول Biennale عربية التي اقيمت في بغداد-العراق. ١٩٧٥ : شارك في معرض جماعي في سوق جبيل القديم . ١٩٧٥-١٩٧٨ : أحداث لبنان هزت خليفة بشدّة، لكنه لم يتوقف عن الرسم: "رغم الشدّة والألم، أردت أن أعبّر ولو باكياً أحياناً، عن لبنان المختلج ووجهه الحقيقي. فاضت عليّ المواضيع كالكوابيس، وحتى أرتاح رسمتها، صرت كفنان المغاور الذي يرسم الخنزير البري كي يتغلّب عليه". ١٩٧٦-١٩٧٨ : درّس مقرّرًا بعنوان «تقنيات الرسم» في كلية الهندسة المعمارية والتصميم في جامعة الروح القدس – الكسليك ( USEK ). ١٩٧٧ : معرضان فرديان، في المركز الثقافي العربي بدمشق حيث حصل متحف دمشق الوطني على لوحة كبيرة، ومعرض في قصر الثقافة بالرابية . ثلاثة معارض جماعية: في المجلس الثقافي "كسروان"، في صالة دامو في انطلياس وفي متحف الفن الشعبي في روما. ١٩٧٨ : "معرض أيار " في القصر البلدي بزوق مكايل - لبنان. ١٢ ديسمبر ١٩٧٨ : غاب جان خليفة عن عمر ال ٥٥ عامًا إثر نوبة قلبية بينما كان يرسم في مشغله تاركًا وراءه تراثًا فنيًا منتشراً في جميع أنحاء العالم. ١٩٧٩ : وزير التربية والفنون الجميلة آنذاك، الشيخ بطرس حرب وضع حجر الأَساس لبناء متحف جان خليفة في قريته حدتون ، وتقديرًا لذكراه وأَعماله منحه وسام الاستحقاق اللبناني . بعد غ يابه، تَواصَلَ صدورُ منشورات ودراسات أَكاديمية عن فنه المميّز، واستمرت المعارض الغيابية لأَعماله: ١٩٨٠ : نظّم له معرض ضمّ ثماني لوحات زيتية، بما في ذلك لوحة "الرحيل " ( Le Départ ) غير المكتملة، و ٥٩ لوحة باستيل ، فحم ، غواش في غاليري غاب سنتر. ١٩٨٢ : عرض أربع لوحات في إطار معرض في متحف سرسق تكريماً للفنانين المتوفين. ١٩٨٣ : معرض "رسوم " في غاليري وان - الزلقا. ١٩٨٧ : معرض بعنوان "العارية لدى جان خليفة " في غاليري Les Cimaises ، تنظيم سيزار نمور. كانون الاول ١٩٩٢ : معرض استعادي تكريمي في متحف سرسق - بيروت، بتنسيق من سيلفيا عجميان، وصدَر للمناسبة كتاب جامع لمسيرة جان خليفة الفنية ( ١٥٣ لوحة). إن نجاح هذا الحدث، دلّ على التقدير الكبير الذي يحظى به الفنان لدى الجمهور. ٢٠٠٥ (شباط): معرض شامل لأَعماله المحفوظة في محترفه في الجامعة اللبنانية الأَميركية ( LAU ) - بيروت، ترافق مع ندوة دراسية عنه، بتنظيم من مركز التراث اللبناني في ا لجامعة. ٢٠٠٩ : مشاركة في معرض The Road to Peace في Beirut Art Center ، تنظيم صالح بركات. ٢٠١٧ : قدّمـت غاليري عايدة شرفان مجموعة من أَعمال خليفة في إطار معرض Beirut Art Fair 2017 (أَيلول/سبتمبر). ٢٠١٩ : عرضت لوحات من أَعماله في افتتاح متحف نابو (الهِري - لبنان الشمالي) واستمرّ المعر ض من حزيران/يونيو إِلى تشرين الثاني/نوفمبر. أيار ٢٠٢٣ : معرض تكريمي في الجامعة اللبنانية الأَميركية ( LAU ) - بيروت، بتنسيق من د. طوني كرم، (١١ لوحة) في ال ذكرى المأوية لولادة الفنان. ت.أ. ٢٠٢٣ : معرض تكريمي "كنوز منسية " في محترف ماهر عتار - الجميزه - بيروت ، بتنسيق من د. طوني كرم، في ال ذكرى المأوية لولادة الفنان و الافصاح عن أكثر من ٦٠ عمل غير مكشوف سابقا. كانون الثاني ٢٠٢٦ : معرض فردي بعنوان هيبة الميراث في غاليري مارك هاشم – بيروت ، تكريمًا للإرث الفني لجان خليفة. يضم المعرض أكثر من ٦٥ عملاً فنياً غير مكشوف سابقاً، إلى جانب شهادات وقصص يرويها أكثر من سبعة متحدثين، وذلك بدعم من الدكتور طوني كرم. حضو ر دائم: لأعماله في محترفه، في متحف سرسق ، في معرض KA - مجموعة أبراهام كاراباجكيان و روجيه عقوري ، في مجموعة سردار ، في مجموعة دلول ... 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