top of page

Antología 

Jean Khalife English Anthology
Jean Khalife French Anthology
Jean Khalife Arabic Anthology
Jean Khalife Self-portrait

Los lienzos de Khalifé están llenos de colores fuertes salpicados por remolinos, saltos y manchas de su pincel.

[…]Los lienzos de Khalifé están llenos de colores fuertes salpicados por remolinos, saltos y manchas de su pincel. Los turquesas vivos, los rojos sólidos y los azules eléctricos luchan por llamar la atención, y ocasionalmente se mueven y giran en espiral como algas marinas suspendidas en una corriente submarina.

[…]La exhibición probablemente no será fácil de agradar al público en general, pero creo que Khalifé no ha escatimado esfuerzos al tratar de suavizar lo que tiene que decir, y lo ha hecho de manera directa y contundente.

  Por esto merece una cuidadosa consideración.Cathy LATTA (Estrella diaria, 1970)

[…]Jean Khalifé siente que la sustancia misma de la pintura es la vida hirviendo que emana de cada toque colocado en el lienzo, como la cuerda del violín que vibra bajo el arco del músico.

[…]Si ha de almacenarse bajo una etiqueta, será bajo la de no figurativo. Sin duda Khalifé mantuvo la vocación de todo oriental por una especie de iluminación mística.Georges CYR (Enciclopedia de Arte Contemporáneo Internacional, 1958)

[…]Pocos artistas, en mi opinión, muestran tanta independencia y autonomía como Khalifé. Salah STETIE (Oriente, 1959)

[…] La pintura de Khalifé es como un apretón de manos: tranquiliza a la vez que encanta.André BERCOFF (L'Orient Littéraire, 1961)

[…]La pintura de Khalifé nos ofrece imágenes mágicas a través de una técnica preciosa en la que descubrimos antiguas tradiciones artesanales pero, al mismo tiempo, revela un notable conocimiento de los sistemas de valores formales de Occidente.

[…]El arte de Khalifé sigue arraigado en un gusto formado a lo largo de los siglos, un gusto por el lujo y el sol, que se ha extendido al Mediterráneo.José-Augusto FRANÇA (Hoy, Arte y Arquitectura, París, 1963)

[…] La primera exposición parisina del pintor libanés Jean Khalifé sorprende por su fidelidad -más allá de lo pintoresco- a su vocación oriental. Encontramos a través de su abstracción lírica la magia de los colores, la esencia misma de una poesía hecha de violencia y delicadeza, refinamiento y crueldad que ejerce cierto encanto en el visitante.Claude NUNEZ (ARTS- París 1963)

[…] Khalifé es voluntariamente austero. Su pintura no utiliza las artimañas del contraste; por el contrario, busca una armonía apagada con valores reconciliados. Al final, este cuadro logra ser un cuadro imbuido de una hermosa libertad. François PLUCHART (Combate, París, 1963)

 

[…]la muestra en el Ashmolean Museum de Oxford es su primera exposición en este país. Está encantado con él, la mitad del trabajo son pinturas que ha realizado desde su llegada a Londres.

[…] El color es prioridad en sus pinturas. Losas sólidas y expresivas construyen el lienzo densamente cubierto. El pintor al que admira mucho es Bonnard, “porque el tema de Bonnard, ya fueran desnudos, edificios o paisajes, se explicaba en términos de colores. Con el color puedes expresar mucho más la tragedia o la felicidad, las verdaderas profundidades de la emoción”.AH (Correo de Oxford. 1971)

 

[…]El diseño abstracto de sus desnudos resulta poco convincente sin la fuerza que este artista ha demostrado tener. Sus mujeres son pálidamente románticas y sugieren una triste nostalgia por algo que ya no es real para Khalifé, pero a lo que insiste en aferrarse.Helen KHAL (El lunes por la mañana, 1973)

 

[…]No me llevó mucho tiempo descubrir que había dominado su oficio hasta el punto de liberarlo de las dificultades técnicas y permitirle el tipo de fluidez que caracteriza a sus obras. Su libertad de expresión se mantuvo impecable durante toda su carrera. Más allá de este dominio, había algo “cósmico” en sus batallas constantes con el arte que siempre me desconcertó y me atrajo, como si fuera un largo viaje.

[…]Sus sucesivas pinceladas de color creaban una continua fragmentación de pigmentos a partir de los cuales las formas se fusionaban como por las leyes de la materia. Estos colores siempre han sido vívidos, saturados y tan “antiguos” como el suelo y la historia de esta parte del mundo. Parecen destilados por el poder del sol y, al mismo tiempo, parecen ser autónomos, independientes de sus propias figuras representadas.

[…]En general, la Naturaleza no está ausente en su obra mayor, sino desviada; los reflejos verdes del mar, la luminosidad acerada de la espuma coronando las olas, sus remolinos y trazos, logran una transfiguración de la materia. El pintor aquí no es un filósofo sino un médium. El artista, aquí, da la espalda a lo que llamamos “civilizado” para desafiar algún principio básico, alguna verdad básica, y comunicarla.Etel ADNAN (Conferencia en LAU, 2005)

 

 […] El método en una obra pintada por Khalifé revela una presencia muy fuera de lo común: una presencia de fuerza, energía y una racionalidad viril de diseño. Otro factor sale a la luz: la calidad del color elegante y enérgico que estalla en flores y ramos y las grandes superficies contrastadas de la luz del sol, la sombra y el mar.
[…] El dibujo y el color, sin embargo, quedan al servicio de una verdad interior, la verdad que se encuentra en las frentes luminosas de las jóvenes que un contraste de luces y sombras hace "vacilar". Tristeza, esperanza, diálogo, intercambio, tantos gestos de alma y cuerpo que expresan amor y espera. Por otra parte es el reinado del silencio y de la angustia lo que se deja ver... Su pintura se inspira igualmente en esos profundos movimientos del alma que dan al cuerpo humano tanta riqueza de expresión emocional. Y es esencialmente un mensaje humano, un testimonio de la ternura humana.Hani Abi Saleh (artículo de Onefineart.com)

antología

Jean Khalife English Anthology
Jean Khalife Arabic Anthology

Jean Khalifé envió que la sustancia même de la peinture c'est la vie frémissante qui émane de chaque touche posée sur la toile

[…]Jean Khalifé envió que la sustancia même de la peinture c'est la vie frémissante qui émane de chaque touche posée sur la toile, semblable à la corde du violon vibrante sous l'archet du musicien.

[…] S'il faut le ranger sous une étiquette, ce sera sous celle de non figuratif. Sans doute Khalifé a gardé la vocation de tout oriental pour une sorte d'illumination mystique.Georges CYR (Encyclopédie de l'Art International Contemporain, 1958)

 

[…]Peu d'artistes, à mon sens, font preuve d'autant d'indépendance et d'autonomie que Khalifé.Salah STETIE (L'Orient, 1959)

 

[…]Ce peintre a un compte à régler avec les formes. Il peint durement. Essayant moins d'apprivoiser la réalité que lui faire subir, avec une sorte d'exaspération à froid, son joug dominateur.Salah STETIE (L'Orient, 1961)

 

[…]La peinture de Khalifé est comme une poignée de main: elle rassure en même temps qu'elle ravit.André BERCOFF (L'Orient Littéraire, 1961)

 

[…]Victorieuse dans l'oubli, la peinture de Khalifé reste ce monolithe, cette masse imposante de solitude qui arrête la parole du bavard, le geste des gesticulants, les douces futilités du superficiel et léger consommateur des chooses belles.Hani ABI SALEH (La Revue du Liban, 1961)

 

[…]La pintura de Khalifé nous offre des images féeriques à travers une technic précieuse où l'on découvre de vielles traditions craftales mais, en même temps, elle révèle une connaissance remarquable des systèmes de valeurs formelles de l'Occident.

[…] L'art de Khalifé demeure enraciné dans un goût formé au long des siècles, goût de luxe et de soleil, qui a gagné la méditerranée.José-Augusto FRANÇA (Aujourd'hui, Art et Architecture, París, 1963)

 

[…]La première exposition parisienne du peintre libanais Jean Khalifé frappe par sa fidélité – au-delà du pittoresque – à sa vocation orientale. On retrouve à travers son abstraction lyrique la magie des couleurs, l'essence même d'une poésie faite deviolence et de délicatesse, de raffinement et de cruauté qui exerce sur le visiteur un charme Certain.Claude NUNEZ (ARTS- París 1963)

 

[…]Khalifé est volontier austère. Sa peinture n'use pas des ruses du contraste; elle cherche, au contraire, une harmonie sourde aux valeurs conciliées. Cette peinture parvient, en fin de compte, à être une peinture empreinte d'une belle liberté.François PLUCHART (Combate, París, 1963)

 

[…]Il se peut que ce que les poètes ont voulu dire des peintres tels que Jean Khalifé l'aient enfin exécuté. Il ya dans l'oeuvre que nous voyons, quelque escogió d'un absolu explicite et en même temps demeuré secret.

  Entendons-nous: ces chooses visuelles ne sont ni abstraites ni concrètes, pas plus qu'un atome n'est ni l'un ni l'autre. Dans ses œuvres qui se voient aussi bien qu'elles se lisent, le peintre a saisi la parenté de l'infiniment grand et de l'infiniment petit.Etel ADNAN (Exposición Hôtel Saint-Georges, 1964)

 

[…]Il est vano de parler ici d'abstraction ou de figuration, de forme et/ou de contenu, car toute la valeur esthétique des toiles se trouve concentrée dans leur facture: voilà un peintre pour qui la peinture est avant tout acte de peindre, et qui s'y livre corps et âme.

Joseph TARRAB (As-Safa, 1973)

 

[…]Son exposition à Damas nous a fourni l'occasion de le revoir à sa juste place, qui est celle d'un peintre majeur…

  Sa couleur estviolence comme la terre et l'histoire de cette partie du monde. Elle est purifiée par le soleil qui chasse les ombres. Purifiée, c'est à dire destilée, sans compromis.Etel ADNAN (L'Orient-Le Jour, 1977)

 

[…]L'artiste mort. Son œuvre begin à vivre. De son vivant, c'est lui qu'elle reflète. La mort la désocculte: désormais, c'est nous qu'elle réfléchira à travers l'énigme de son essentielle ouverture. Par effet de miroir, en la respectant, nous nous verrons nous-même.

[…] L'un des premiers au Liban, Jean Khalifé avait compris l'intrinsèque hypocrisie, l'imposture de toute peinture dite figurative. Il avait vu que, pour le peintre, l'important dans une “maternité”, par exemple, ce n'est ni la mère, ni l'enfant, ni leur rapport, mais bien la polyphonie des couleurs et des formes ou plutôt des colores-formas; et que si la toile a un sens, c'est là qu'il l'est, à la fois exhibé et occulté par le “sujet”.Joseph TARRAB (L'Orient-Le Jour, 1978)

 

[…]La courbe de la carrière de Jean Khalifé est simple: après avoir brillement pratiqué la figuration jusqu'en 1962-63, il la renie, fait une superbe mais difficile traversée du désert de l'abstraction, et revient à la figuration dès 1971-72 dans une série d'immenses tableaux à l'huile de pleine maturité où son talent explose en un feu d'artifice de formes et de couleurs.

[…] Le nu n'est plus ici l'image d'une joie de vivre, d'une santé explosivo, d'une volupté charnelle ou d'un accord serein avec le monde et la vie, il est le prétexte d'une expression libre , directe, vigoreuse, qui combat, contrarie et déjoue toute facilité, toute tentative d'harmonie, toute tentative de seduction.Joseph TARRAB (Exposición Le Nu chez Jean Khalifé, 1987)

مُقْتَطَفات 

Jean Khalife English Anthology
Jean Khalife French Anthology

يشعر جان خليفة بأن جوهر الرسم هو الحياة التي تنبثق من كل لمسة توضع عل؉

[...]ثلاث وأربعون زيتيّة تروي لنا ، بأسالي sil مJ. ولوحة خليفة من عقل يرفض السهولة مع ذاته. يرفض التنازلات. يرفض الاكتفاء بحدوده، مهما كانت طبيعة هذه الحدود. ولذا هي ديناميّة تطرح نفسها باستمرار كمشكلة. لأن وراءها انساناً يعتبر الوجود مشكلة. "بتعرف، الصدق هو الانطلاق من الذات". وذلك يفسّر ، ضمن إطار كتابة اللوحة ، أن هذه الأخيرة هي الصدى العفوي لحالاda الرسام نفسه.نزيه خاطر ( جريدة النهار، 1970)

 

[...]Disparدو لوحectamente ، معركة ، غزواً فجائيّاً ، اغتصاباً ، حين يتابع المajo حركة اليد التي كتبulo هذا الصendred. فهي حركة سريعة محمومة متلعث iguة مضغوطة ومتفجّرة ، راكضة دون هدف ، دو دون adie مي. ل لل لiblemente إلى ه ós ب ه ه هي. ع elle ãajes

لوحته غزو، لكنها غزو محرر، يحرّر الفنان أولاً. وتحرّر المشاهد كذلك. وهذا هو سرّها الجميل. لأنها صادقة وعاطفية وبريئة.سمير الصايغ (الأنوار، 1973)

 

[...]Adie ك العارية المتّشحة بالورود ، المشطّبة بالمطر ، الساكنة رحمهاote وحية أ مija م فيوديّة ،يّة ، ،ecc. وشب percerte

[...] عارياeja في عناصر الomin landة ، كالأشجار وellosمي منسى (النهار، 1987)

 

[...]كان عنيداً في آرائه الجمالية ، يصرّ على عدم التوقّف على نتائج محدودة في معطياodo العمل الفني. اللوحة عندultad ر, ، ، جريئة تتبع دائماً تداعياeja الإشاراodo اللونيّة ، ولهاodo venecc.فيصل سلطان (السفير، 1978)

 

[...]مبدع جان خليفة. يدٌ معتدية تتجرّأ دائماً على الأشكال. حتى على الأشكال التي تكون أفرزتها. وعين لا تهدأ، فضولية، كشافة، ترى أبعد من اللون وأسرع من الخط.

[...]إذا أحببنا معرفته جيداً، قلنا إنه شهواني. يده في عينه. أصابعه قلبه. لمسه عاطفته.

حكاية شهوة، جان خليفة. شهوة تخترع ما تشتهيه، تكبّره، ترفعه، تحوّله إلى موضوع آخر. إلى قطعة فنيّة. إلى لوحة أو منحوتة. فجاءت كل قطعة من أعماله وشوشة حبّ ورغبة. حتى الاغتصاب.

[...]مغامرة ثقافية، جان خليفة. بنى مغامرته حول اللوحة وفي اللوحة وأحياناً ضدّ اللوحة. وبنى يومه من لوحات تختصر تجاربه. فباتت حياته لوحة غير ذات بداية أو نهاية. حكايات تختصرها حكايته. تجارب مستمرّة في ضمير قلق، متشرّد، متناقض، أبيض وأسود، مفترس ومعطاء غريب وعنيف متفجّر حتى الابداع ومغامر حتى الذوبان، بضمير أخضر أزرق أبيض كالربيع الآتي من المستقبل.نزيه خاطر (النهار، 1978)

 

[...]ويتضح أن خليفة يرسم ويلوّن ويخلق الشكل، بالقوة نفسها التي بها يهجم من ملونه على القماشة البيضاء، يفرغ عليها ألوانه بنهم، بلذة، بشهوانية، فيكون الخلق عنده لا تواصلاً بل وصالا.

ومن بلغ الإبداع عنده لحظة الوصال في الخلق ، يكون بلغ في الإε. والفنان الفنان، من يتمكن من اخصاب اللحظة ويتركها تتناسل في الزمان.

وهكذا جان خليفة.هنري زغيب (النهار العربي والدولي، 1983)

 

[...]مع أعماله الأولى، قال لنا جان خليفة إن اللوحة لم تعد وصفاً، ولا موضوع

تعبير ومضمون. ومع تراكم أعماله أضاف أن اللوحة هي أكثر من مجرّد تعبير وأكثر من مضمون. إنها موقف وشهادة.

_CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_ يقول عام 1964: "أنا كفنان جزء من الكون لن لiblemente كباً يور حول الش ، ، itud. ويضيف: "لا أرى حدوداً تفصل بين الجزء وبين الكل، وأعتقد أن هذا هو سرّ الرسم: أن تكون اللوحة جزءاً غير مكتمل فتمثّل أو تشكّل مع ذلك، كوناً. ومن الثانوي تماماً من وجهة منطقها، أن تكون جميلة أو لا، أن تُعجب بها أو لا".

  هكذا ندرك ان فهماً جديداً لمعنى الفن ودور الفنان يختلف كلياً عن ذاك الذي ساد النصف الاول من القرن العشرين، وأن هذا الفهم يدعونا بقوّة إلى تسمية جان خليفة بـ "الرائد و"مؤسس" الحداثة الفنيّة التي يعتبرها النقد الفني المرحلة الاعمق والأهم لبنانياً ومشرقياً.ندوة في الجامعة اللبنانية الأميركيّة، 2005)

 

[...]كان يؤمن بأن الفنان ضمير وطنه، وبأن الفن لغة عالمية. منذ البداية رسم أحلامه البعيدة على صخور قري min الendr. كنت أراه يقصّ صوراً من مجلاّectamente وصحف ، يlar. وفهمتُ لاحقاً أنه كان يuestos لوحته هي الصدى العفوي لحركة انفعالاablemente لا adieأ ، يسك llev quE.أوديت خليفة (2005)

Anthologie french
Anthologie english
Anthologie arabic
bottom of page